七年級美術教案合集15篇
作為一名教職工,就難以避免地要準備教案,編寫教案有利于我們科學、合理地支配課堂時間。我們應該怎么寫教案呢?下面是小編整理的七年級美術教案,希望能夠幫助到大家。
七年級美術教案1
教材分析:
使學生初步了解篆刻從實用走向藝術的發(fā)展過程,以及在各個歷史時期所形成的風格、審美取向,培養(yǎng)學生的藝術情趣,提高對中華民族傳統(tǒng)藝術的鑒賞、陶冶性靈、增進綜合素質。
學情分析:
教學對象是初中年級的學生,這個階段的學生思維比較活躍,精力充沛,教師應以鼓勵和支持為主進行教學活動。學生平時對印章并無多大的了解,通過這一單元的學習,可以增添學生對傳統(tǒng)藝術興趣,還可以自己創(chuàng)作作品,使學生有成就感。
教學重點:
篆刻的治印步驟及方法。
教學難點:
篆刻時如何把運刀的方向、角度與力度。
教師準備:
篆刻刀,印床,砂紙,印譜,印尼,毛筆,小刀,橡皮,白紙,印章數(shù)枚。
學生準備:
1、課前了解篆刻的基礎知識,收集資料并于同學交流探討。
2、用篆體練習自己名字的書寫。
3、小刀,橡皮,鉛筆,白紙
教學步驟:
一、檢查課前學生準備,請兩位同學到黑板上用篆體書寫自己的名字;
二、引入課題,通過講解兩位同學的書寫—引入課題篆刻藝術趣味;
三、思考討論:古代有些字畫上鈐有很多枚印章,這些印章是不是同個人的'?用途分別是什么?
四、篆刻的定義:篆刻即是用篆書刻成的印章,是一種實用藝術品,它又稱為“璽印”、“印”或“印章”等;
五、秦漢印章藝術—審美特征:秦印帶有田字格風格優(yōu)美秀雅漢印,是印章藝術上的繁榮時期風格雄渾;
六、古代印章與我們今天的普通印章有什么不同?
七、篆刻如何布局;
八、篆刻的制作步驟;
九、學生練習:
十、教師總結、
板書設計:
一、思考與討論;二、篆刻的定義;三、印章在歷史各個時期的名稱;四、古今印章的用途;五、制作步驟。
教學反思:
在初中階段進行篆刻學習有助于倡導民族精神,弘揚中華傳統(tǒng)文化,以篆刻拓展課教學為平臺可以更好地促進學生全面素質的發(fā)展。經(jīng)過本堂課的教學,發(fā)現(xiàn)學生對印章很有興趣,課堂氣氛很活躍,對印章的作用也有一個系統(tǒng)的了解。印章的作用和發(fā)展的課程對于豐富學生的知識面,拓寬學生的眼見有很大的幫助,但是由于課堂的內容較多,有一定的深度,所以學生的認知,接受過程還得需要一段時間。
七年級美術教案2
教學目標:
1、知識性目標:能夠了解和感受春天給自然界帶來的變化,知道表現(xiàn)春天的常用色彩。
2、情感性目標:感受利用各種媒材,大膽表現(xiàn)所帶來的樂趣。培養(yǎng)學生熱愛大自然、熱愛生活的情感。
3、能力性目標:培養(yǎng)學生對自然界的觀察能力,對色彩的感受能力和識別能力。
教學重點與難點:
重點:觀察和記憶色彩,能夠利用各種方法進行表現(xiàn),并體驗到活動的樂趣。
難點:表現(xiàn)方法的運用以及整體色彩的把握及創(chuàng)新表現(xiàn)。
課前準備:
教師:電腦設備、各種顏色彩紙、工具材料、板刷。
學生:彩筆、各色彩紙、水粉色、有關春天色彩的圖片材料。
教學設計:
1、游戲導入。
。1)教師說:我們先來聽一首歌曲,你可以跟著音樂唱起來也可以動起來。你知道這首歌唱的是什么嗎?《春天在哪里?》。
。2)激發(fā)學生的興趣,對原有的自然界的體驗產生回憶,啟發(fā)學生的想象。
2、展示圖片。
。1)教師用多媒體課件展示春天的畫面。
。2)學生觀察、記憶、想象,感受春天的色彩。
3、交流。
。1)教師說:同學們,想一想,你能用什么方法來描述一下春天。
。2)教師啟發(fā)學生除了繪畫方法還可以通過音樂、詩歌、舞蹈等多種方法來表現(xiàn)美麗的春天,并組織學生討論。
4、欣賞感受。
(1)教師利用多媒體展示用不同方法表現(xiàn)的春天的'色彩。
。2)教師對相關知識進行總結:在我們的繪畫作品中點、線、面是美術的最基本的語言,有了它們,我們的作品就更加豐富多彩了。
5、學生創(chuàng)作。
(1)將學生進行分組,小組合作,根據(jù)他們的意愿畫出春天的色彩。
(2)學生作畫,教師巡視指導。
。3)展示學生作品,并進行評價。
6、課后拓展。
課后試著畫畫荷花的色彩歸納。
七年級美術教案3
學習目標
讓同學們了解宣傳品的作用以及平面設計的方法,使學生形成初步的設計意識。通過調查,了解宣傳品所體現(xiàn)的文化內涵,在設計制作宣傳品的過程中,培養(yǎng)團隊協(xié)作和整體意識,并使學生在積極的情感體驗中,探究知識,提高審美意識和創(chuàng)造能力。
教學重點:指導學生在圖案、文字、色彩、材料上放開手腳,大膽創(chuàng)意,做出符合
功能要求的宣傳品。
教學難點:宣傳品的設計風格要做到統(tǒng)一化、系列化
課堂學習過程與方法
教師在課前布置準備題,讓學生準備與本課有關的宣傳品圖片材料,并出示學習提綱。
一、導言:同學們,在我們的校園活動中,藝術宣傳是非常重要的一環(huán),它不僅能強化主題,烘托氣氛,體現(xiàn)文化內涵,而且可以使藝術節(jié)給人們留下美好的印象。引出正題
宣傳品的設計制作。
二、以競標的形式組織教學。
師:今天我們采用一種特別的方式上這一堂課,以一次校園活動宣傳品的設計制作為例,舉辦投標會。同學們同意嗎?
1、了解宣傳品的作用及內容
a.宣傳品的作用:強化主題、烘托氣氛、體現(xiàn)文化內
b.宣傳品的內容:海報、請柬、節(jié)目單、紀念冊等)
2、活動開始,師述競標形式及規(guī)則
師:我們這次競標活動的內容就是:金秋藝術節(jié)宣傳品的設計制作。選三個項目:
1、海報、節(jié)目單。
2、請柬、紀念冊、
3、紙杯、手提袋。
先分組,你們每組代表一個公司,兩個公司一個項目。
。◣煼纸M,六人一組,并按組就坐,指定每組組長,并明確職責。老師為主辦方,各小組組長為項目經(jīng)理,組員為主管)。
師:對于各自的具體分工,我可以給同學們提個建議。比如經(jīng)理也就是你們的組長,可以負責競標語,介紹本公司的員工,樹立公司的形象,并對公司的作品進行闡述。各公司的主管可分為:計劃主管(調查搜集資料、素材)、總務主管(準備設計所需的用品用具)技術主管(主筆設計制作競標作品)、公共主管(競標文稿的擬定、作品設計的分析、闡述文字)。
師出示課件中關于競標的標準
a、宣傳品要緊扣活動的主題
b、設計要活潑、新穎、多樣、色彩和諧明快
c、各項宣傳作品要體現(xiàn)它的功能
競標陳述時要求語句通順、流暢、生動的表達設計思路及意圖理念,符合以上標準的為中標公司,成績?yōu)閮?yōu)秀。
3、項目展示,競標陳述
4、主辦方宣傳競標結果,評定成績
5、課堂:
師:通過這場競標活動的演示,不知同學們對于宣傳品的設計制作需要了解和把握的問題是否明確,現(xiàn)在請同學們根據(jù)大屏幕上這個表的內容一下自己的作品。
師出示課件中的表格
主題突出形式活潑體現(xiàn)功能色彩和諧創(chuàng)新意識
。ㄉ,師)
6、課堂
同學們,經(jīng)過這一節(jié)課的實際模擬工作,我再次發(fā)現(xiàn)了大家的許多優(yōu)秀的品質,你們的合作,創(chuàng)新意識,從你們優(yōu)秀的作品以及流暢的文字敘述中,得到了一一體現(xiàn),雖然有的組沒有中標,但并不是說你們的作品不好,你們積極的參與,認真的`態(tài)度以及獨特的創(chuàng)意就是你們最大的勝利!
(掌聲起,師宣布下課)。
搜集相關宣傳品圖片資料,激發(fā)同學們對本課內容的學習興趣。
充分調動了學生的積極性與好奇心
從如何讓學生學得更好的角度安排教學內容,強化學生的主題地位,引導學生自主學習、掌握方法、提高學習能力。
生討論后,開始各自競標項目的設計制作
本課采用競標的形式,使學生在學習制作宣傳品的同時,鍛煉了實際工作的能力,一舉兩得,使學生的潛能得到最大發(fā)揮)
教后反思
這節(jié)課采用競標的形式進行,激發(fā)學生興趣的同時,讓學生既學到了知識,又鍛煉了實際工作能力。整個教學過程氣氛活躍、學生積極表現(xiàn),給他們留下了深刻的印象。
七年級美術教案4
教學目標
1、知識目標:*欣賞面具藝術,認識面具的來歷與演變,了解面具與人類、社會發(fā)展的關系,從文化、民族、宗教等多角度認識面具藝術的文化內涵。分析面具的造型、色彩、材質特征,了解面具的設計特點和造型方法,了解面具在表現(xiàn)人物外形特征和性格特征上常用的手法。
2、能力目標:*通過面具藝術的欣賞,培養(yǎng)學生的審美能力;
各小組合作,選用恰當材料,運用剪、刻、粘貼、彩繪等多種技法,設計出平面或立體的面具,鍛煉協(xié)作能力與培養(yǎng)互助精神;
舉辦面具表演活動,增進表演能力。
3、情感目標:通過分小組制作,讓學生體驗集體制作的樂趣,學會交流,懂得合作與分工,分享成功的快樂。通過表演感受面具獨特藝術魅力,認識面具藝術對環(huán)境、氣氛的烘托作用。
重點
1、從歷史、民族、宗教、文化等多角度認識面具藝術的文化內涵。
2、對材料的理解(材料的色彩、肌理、材質特點)和材料的綜合利用。
難點
設計制作出有新意的、藝術效果獨特的面具。
教學準備各種面具圖片、實物;彩色卡紙、皺紋紙、瓦楞紙;及時貼、麻繩、毛線、羽毛等;顏料及著色工具(毛筆、水、調色盤);彩色筆、蠟筆;剪刀、雙面膠等。
教學方法
探究、輔導法等
板書設計
1、面具文化:
2、面具的類型、造型、色彩特點。
3、面具的技法步驟。
教學過程
一、導入新課
同學們,今天老師給你們帶來一份禮物,想知道什么嗎?(出示面具成品).
見過嗎?----在哪見得?-----了解嗎?-------做過嗎?幾天讓我們一起走進神秘的面具世界。
二、知識探討
1、面具的功能
面具是一種古老的原始藝術,早在幾千年前就有一些原始部落頭戴面具,揮動兵器驅鬼降魔。當時的人們認為面具可以賦予他們一種神的魔力。面積在形成和發(fā)展過程中與原始的樂舞、儀式、巫術、圖騰及民間的歌舞、社戲、戲曲、臉譜、面具舞會相互融洽、依存、滲透,在發(fā)展過程中形成了獨特的藝術內涵和造型特點,特別是藏戲面具更具特色,因此面具作為民間藝術廣泛流傳。
2、面具的現(xiàn)在
如今,古老的面具藝術正向現(xiàn)代文明走來,從“神”的文化圈里跳出,步入一個多元、文明的“人”的精神世界。
一方面我們可以通過旅游,從民間藝人、旅游商品店那里購買面具,作為自己家里的裝飾品,欣賞面具的雕刻技藝。
如課文24頁藏戲面具——它的制作非常講究。在皮革上裱藍底花緞,藍色是勇敢和正義的象征;輪廓嵌貝殼、瑪瑙和綠松石,面具大額頭正中是太陽和月亮,兩耳垂有流蘇,整個面具光彩奪目。
另一方面我們可以自己設計制作充滿現(xiàn)代感的面具,揭開面具神秘的面紗,體驗面具給我們生活帶來的喜悅。如課文25頁就有我們同齡人設計的面具:彩紙、皺紋紙等做成的蘿卜娃娃,有各種五彩顏料彩繪制成的五彩面具。
好!通過我們欣賞了這么多優(yōu)美的面具文化,下面
教案《七年級美術上冊《面具設計制作》教案》,來自網(wǎng)!
我們來總結下面具設計思路有哪幾種、造型與色彩的特點。
3、面具設計思路的種類、造型與色彩的特點。
種類:人物、也可以選擇動物或者植物的形象。
造型:
師:面具通過對五官的變化和裝飾來完成人物的性格和塑造。如表現(xiàn)人物的兇猛、威武、滑稽、忠誠等。
師:通過對五官的哪些地方進行刻畫的?
生:眉毛、鼻子、眼睛、牙齒進行刻畫,呈現(xiàn)出千姿百態(tài)、豐富多彩的形象,產生強烈的震撼力和藝術的美感。與我們實際看到不一樣。而是非常的?神態(tài)夸張!
色彩:色彩強烈、艷麗、裝飾感強。
4、最后我們看一下面具制作要求:
技法:剪刻折、彩繪、粘貼、穿編綜合運用
。1)根據(jù)構思剪刻眼睛,
。2)剪刻粘,成半立體面具
(3)彩繪圖案,剪粘彩色紙片、毛線、玻璃繩等,
。4)貼鼻子、嘴巴。
三、課堂作業(yè)--面具的'設計制作
教師:在過一個月左右,就是新年了啊,我們可以舉辦一個新年假面舞會祝賀我們的新年,祝賀我們的成長,怎么樣?
題目一:以小組為單位為新年假面舞會制作一個生動的面具。
題目二:以小組為單位選擇一部影視片或語文(哈利波特、西游記等)、英語、歷史課文設計制作一組面具。并佩戴面具表演一段對白。
以上題目每小組任選一題。
要求:1、充分利用所帶材料的質地、色彩和肌理,大膽設計,使面具造型新穎別致,色彩艷麗,神態(tài)夸張。技法:剪刻折、彩繪、粘貼、穿編綜合運用。2、各小組合作完成,
各小組相互看看準備的材料,參考面具圖片及實物,確定自己要制作的面具造型;討論制作步驟;分工合作制作面具。
五、作品展示
形式一:新年假面舞會。
歡快音樂;新年好
教師:請同學們戴上自己的面具,站在自己的位置邊,唱起歌、跳起歡快的舞蹈,讓我們盡情享受面具帶給我們的快樂吧。
形式二:選擇一部影視片或語文(哈利波特、西游記等)、英語、歷史課文的一段故事情節(jié)。并佩戴面具表演一段對白。
六、課堂小結,師生共勉
通過今天這節(jié)課的學習大家的面具演出很精彩!今后讓我們繼續(xù)展開想象的翅膀,用靈動的雙手使色彩飛翔,制作出最美、最有個性的面具,使面具這一古老藝術品得以發(fā)揚光大,使我們的生活更快樂。
七年級美術教案5
設計思路
本設計為沒有條件進行校園環(huán)境寫生的老師準備,著重于校園人物形象的寫生與訓練,在簡單復習人體比例結構知識后,給同學們介紹中國、外國人物寫生技法,并引導學生挖掘自身的創(chuàng)造性,大膽探索自己的寫生技巧,描繪身邊的同學形象,提倡同學們合作學習,友愛相處,并可以延伸課題,進行一次表現(xiàn)校園文化生活的繪畫創(chuàng)作練習。
教學目標
1、引導學生通過學習,掌握人體比例的大體測量方法,正確運用于對人物的描繪。
2、學會觀察人物的形態(tài)形象,并分析描繪。
3、通過人物全身姿態(tài)的寫生練習,感知人物結構的和諧美和人體的動態(tài)美。
教學重點
1、學生對人物結構的仔細觀察和深入理解,對比例,動態(tài),重心的掌握。
2、利用所理解的知識進行大膽的構圖,有創(chuàng)造性的表現(xiàn)。
教學難點
1、對鉛筆速寫技法的掌握和運用與大膽創(chuàng)新。
2、學生駕馭畫面的能力,對對象的感受與表現(xiàn)能力。
教學過程
一、引導階段
1、引導學生交流討論,說一說在校園里能看到的小伙伴的姿態(tài),用語言描寫這些動態(tài)特征,并相互表演一下。
2、利用掛圖指導學生以人體頭長為單位,目測學生的身體比例以及各種姿態(tài)的大致比例。
3、用錄像及多媒體配合介紹人體比例知識及人體動態(tài)的要點,掌握重心及動態(tài)線特征。
二、發(fā)展階段
1、做人物臨摹練習,也可以直接畫照片,強調同學們表現(xiàn)的個人特色。中間也可欣賞名家人物寫生作品,介紹名家畫法。但提醒同學們不要模仿,要以表達自己的感受為主。
2、由同學當模特進行靜止狀態(tài)的.人物寫生練習。注意比例,重心,對象的形象特征是否把握到,盡自己所能表現(xiàn)出伙伴的性格特征。
三、展示講評
同學們互相交流,師生共同評價作業(yè)的優(yōu)缺點,總結出通性的問題,提出改進建議和方法。
四、課后拓展
隨時做校園生活中的速寫練習,為以后的創(chuàng)作搜集素材。對家庭成員或社區(qū)人物進行寫生練習,還可以嘗試畫一畫運動中的人物。
七年級美術教案6
教學目的:
1、通過欣賞中國民間泥玩具,了解和接觸一些民間泥玩具的知識。
2、在欣賞過程中,使學生受到美的熏陶,培養(yǎng)學生對中國民間美術的興趣和熱愛祖國民間藝術、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛生活的思想感情。(接受)
教學重難點:
教學重點:了解中國民間泥玩具的.特點。
教學難點:啟發(fā)學生認識、感受中國民間泥玩具的藝術風格和特點。
教學準備:
1、教具:計算機、CAI課件、大屏幕投影、實物展示臺、
部分民間玩具實物。
2、學具:各種民間玩具。
教學過程:
一、導入新課:
1、欣賞民間玩具實物,引入課題。
2、出示課題
二、欣賞泥玩具
。ㄗⅲ核袌D片欣賞的玩具都通過電腦及大屏幕進行展示,部分比較小的實物玩具通過視頻展示臺欣賞。)
1、導言:中國的民間玩具,歷史悠久。泥土是我們周圍最不起眼的東西,但千百年來,我們的民間藝術家卻用它雕塑出許許多多造型優(yōu)美、形象可愛的藝術品。
2、欣賞《彩色羊》《大雞》《花小狗》《娃娃魚》《麒麟送子》
小組討論:
①問:這是用什么材料做的?
、趩枺哼@些是用來做什么的?有什么特點?
。ㄍ婢,樣子很可愛)
、蹎枺核鼈冎饕昧四男╊伾?
(紅、黑、黃、綠、藍)
三、藝術實踐
模仿民間泥玩具的造型特點和色彩,創(chuàng)作一個可愛的泥玩具。
教師指導創(chuàng)作。
四、小結
同學們,勞動人民用自己勤勞的手創(chuàng)造了這么多好看又有趣的民間玩具,給我們小朋友帶來了很多美的享受和歡樂。我們該怎么做呢?
七年級美術教案7
一、教材分析
初中美術教案本單元傲雪梅花的學習內容是中國花鳥畫表現(xiàn)技法,出于對筆墨表現(xiàn)中的點、線組織,以及人格精神寄托等方面的考慮,選擇了傲雪梅花這一題材。按照國家義務教育美術課程標準“造型·表現(xiàn)”學習領域中設置的階段目標,指導學生通過學習梅花的表現(xiàn)技法,熟悉中國畫的工具、材料,有意識地運用中國畫的表現(xiàn)語言來傳遞自己的思想感情,發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力。
教材選擇了不同顏色的梅花圖片和關山月先生的中國畫作品,引導學生進入“活動一”的學習,學生通過討論了解梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意,從認識中國傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)角度出發(fā),了解中國傳統(tǒng)繪畫中的筆墨表現(xiàn)特點,體會筆墨的韻味,以比較分析的方法感受畫家所寄托的人格精神!盎顒右弧币愿惺転橹鳎梢园才啪毩暎寣W生通過嘗試體驗來學習使用國畫工具,進一步感受中國畫用筆用墨的特點。
中國傳統(tǒng)繪畫的教學中技法的學習很重要,因此教材引用關山月先生畫梅的過程圖片和勾花、點花的圖示,講解傳統(tǒng)的繪畫技法。選擇梅花畫法中筆墨運用、線條組織、枝干和花瓣畫法的基本要領作為技能學習內容,提示在教學過程中應作為重點傳授。借鑒與臨摹是中國畫學習的重要方法,教材活動二中安排學生參照范畫的某個局部,學習運用中國畫的表現(xiàn)技法,嘗試畫一幅梅花,明示了學習過程中借鑒與臨摹方法的運用,以掌握規(guī)律,為己所用。
教材中學生作業(yè)注意了不同的表現(xiàn)方法的選擇,以供學生參考。
在評價建議欄目中,從構思、用筆和水墨、色彩等方面為學生提供進行自我評價、檢測學習效果的方法。資料庫中有關畫家、名詞和詩詞資料,擴展學生搜集資料的范圍。
學習大空間一欄收集了齊白石的四幅作品,在學習梅花畫法的基礎上,將中國畫里同樣表現(xiàn)人格精神的荷、菊、蘭、竹等題材介紹給學生,引導他們運用所學的方法去嘗試表現(xiàn)不同的內容,拓展了學習的空間。
二、教學目標
*能熟悉中國畫工具、材料,了解用線的表現(xiàn)方法,體會筆墨韻味。
*能整體把握畫面的虛實關系,嘗試水墨的表現(xiàn)技法。
*能發(fā)展有個性的表現(xiàn)能力,領會中國畫所寄托的人格精神。
三、教學思路
本單元包含中國花鳥畫基礎知識和技能的學習,教材以欣賞、感受、體驗為線索,提供了教學所需的圖片和文字資料。篇首選擇梅花圖片可以用于課題導入。
在“活動一”的基礎上設置嘗試表現(xiàn)的學習活動,選用關山月先生畫梅的步驟圖和勾花、點花的圖示,介紹中國畫用筆用墨的技法處理作為知識傳授的重點,教學過程中應詳細講解,并根據(jù)需要可以選擇梅干、梅枝的畫法圖例,構圖的處理也應結合圖例分析。
課前應做好充分的準備,例如筆墨紙硯等中國畫工具,梅花題材的中國畫作品以及書法作品。學生準備的宣紙應稍大些,便于筆墨表現(xiàn)。
整個教學過程以欣賞感受、筆墨嘗試到創(chuàng)作表現(xiàn)為線索逐步展開,以欣賞感受自然界和藝術表現(xiàn)中的梅花為基礎進行筆墨嘗試,通過對傳統(tǒng)筆墨的體驗進一步理解藝術作品中所表達的意境,最后運用所學知識和繪畫技能進行創(chuàng)作表現(xiàn)。
首先可以選用有關梅花的詩歌、散文、圖片和中國畫作品設置情境導入。以提問、交流的形式引導學生了解梅花耐寒的生長習性,感受梅花挺直堅硬、生機勃勃的造型,體會梅花頑強、倔強和向上挺拔的精神!盎顒右弧睉亓私饷坊ㄔ谥袊鴤鹘y(tǒng)文化中所表現(xiàn)的寓意和象征精神,以及中國傳統(tǒng)藝術以物寄情的藝術表現(xiàn)方式。了解藝術作品和自然的關系,感受主觀情感和客觀自然景物相互交融而成就的藝術境界。在教學中可啟發(fā)學生運用已掌握的知識,如描繪形態(tài)、色彩、情感的詞匯,有關生物常識和歷史故事等去形容、比喻、體會、理解自然界和藝術作品中的梅花給自己的感受。組織學生進行討論,引起學生對傳統(tǒng)文化的思考,激發(fā)學生嘗試創(chuàng)造表現(xiàn)的欲望。
使用以書法用線為主的造型手段是中國畫的重要特點,中國畫中的線抑揚頓挫,疏密穿插,結合墨色的變化具有深刻的審美意味。通過教師演示、講解,介紹書畫用筆、用墨的基本方法,結合作品欣賞和比較,分析中國畫作品中書法用筆的力度與韻律。教師演示作畫過程的直觀教學,在本課教學中具有十分重要的意義。同樣,嘗試、體會筆墨和宣紙產生的特殊效果,對學生認識了解中國畫起著不可替代的重要作用。設置筆墨表現(xiàn)的練習,可以表現(xiàn)精神、情態(tài)的詞匯命題,嘗試運用水墨材料、工具,進一步感受、理解中國畫筆墨運用中表現(xiàn)的意味。布置學生搜集自己喜愛的梅花攝影作品和中國畫作品,以及詩歌、散文等文學作品中對梅花的描寫,編輯成冊或制作小報。通過類似的活動,加深對傳統(tǒng)文化藝術中寓意、精神表現(xiàn)的理解和認識。
“活動二”以學生作業(yè)為主要內容。在教師的輔導下,借助梅花傳統(tǒng)畫法的學習,激勵學生在大膽嘗試中感受作品的意境。在這一過程中,作業(yè)的重點應該落實在對工具材料的嘗試,水墨變化的體會和對書法意味的`線以及穿插、組合、疏密關系的理解上。啟發(fā)學生根據(jù)自己的興趣,參照優(yōu)秀國畫作品和有關詩歌、散文,構思表現(xiàn)某種情趣主題。教師可以根據(jù)學生的想法,在表現(xiàn)技法方面進行提示,幫助學生完善創(chuàng)作構想,鼓勵他們大膽創(chuàng)作。在學畫梅花的基礎上,結合蘭、竹、菊、荷等傳統(tǒng)題材的國畫作品,以及有關詩詞、散文,指導學生進行交談和討論等形式的活動,進一步了解中國傳統(tǒng)藝術在表現(xiàn)崇高人生境界方面的優(yōu)秀文化傳統(tǒng),并鼓勵他們進行繪畫嘗試。
關于對學生學習的評價,可采用展示、自評和互評等形式,應注意學習方法的導向,尊重和保護學生的藝術個性,重視評價對學生產生的激勵和鼓舞的作用,增強學生的自信。本單元是中國傳統(tǒng)繪畫課,對技法的掌握要有一定的要求,教師在分析作品、示范時應對用筆用墨重點講解,學生自評互評過程中可以參考教材的評價建議。
四、教學選擇
建議按照學習活動設置兩課時,也可以根據(jù)實際情況靈活處理,例如第一課時可以通過梅花題材的國畫局部臨摹,感受用筆用墨技法,第二課時嘗試畫一幅梅花,可以擴展到其他表現(xiàn)人格精神題材的創(chuàng)作。
學習水墨表現(xiàn)技法,除按照傳統(tǒng)繪畫程式進行以外,還可以根據(jù)學生興趣選擇其他方法。如:根據(jù)命題進行點、線組合的水墨抽象表現(xiàn);參照書法造型局部結構、筆法構成畫面的水墨表現(xiàn);體會音樂表現(xiàn)的情感,進行水墨表現(xiàn)等等。
為更好地幫助學生體會中國傳統(tǒng)藝術以物寄情的藝術表現(xiàn)方式,可以用表達不同情感的詩和畫對應講解,也可以組織學生搜集圖片和文字或依據(jù)圖片進行寫作,編輯成冊、制作賀卡等活動。
五、教學建議
。薄㈥P于教材處理的建議。
本單元選擇的畫家作品可供學生比較欣賞,但作為學生臨摹的范畫難度偏高,而借鑒、臨摹是本課重要的學習方法,因此教師在選擇范圖時應考慮構圖簡潔,利于學生臨摹的作品。梅干、梅枝的畫法教材予以了提示,教師示范時要邊畫邊講解,也可以結合圖示說明,用圖示明確基本畫法,例如梅干的畫法有勾勒法、沒骨法、勾皴結合法。
。病㈥P于教學情境創(chuàng)設的建議。
本單元選擇梅花為表現(xiàn)題材,考慮了梅花象征精神的因素,有意識說明國畫托物言志的特點。教學過程中應有效利用詩文、音樂來渲染氣氛,可以利用詠梅詩句設置懸念,導入課題;請學生朗誦詠梅佳句,感受梅花的個性;唱影視金曲,詮釋梅花的象征意義;欣賞經(jīng)典名曲,例如《梅花三弄》,感受音樂表現(xiàn)的意境。
。、關于教學方法靈活運用的建議。
教學方法根據(jù)教學實際靈活處理,例如以欣賞教學,梅花圖片和國畫作品的欣賞貫穿課的始終,使學生感受直接,印象深刻;運用討論法促進學生間交流,教師有目的、有計劃地組織討論,能提高討論質量;運用演示法,及通過教師演示,使學生對作畫步驟、表現(xiàn)技法有進一步認識。
4、教學媒材和教學手段擇優(yōu)使用的建議。
本課涉及大量的圖片、作品欣賞,多媒體課件的展示有很大優(yōu)勢,也可以準備作品掛圖,畫梅步驟圖,梅花、梅干、梅枝畫法圖示,詠梅的書法作品等。
“書畫同源”,中國畫強調一個“寫”字,用筆、結構和布局,都與書法藝術緊密關聯(lián)。通過練習書法可以提高對筆性的了解,可以準備書法作品的局部放大復印件,以供學生參考,體會用筆韻味。
5、關于學習指導方法和學習小竅門的建議。
技法學習可以用講解、演示相結合的方法,通過對梅的結構、造型、筆墨、色彩、構圖等基本知識講解和技法演示,讓學生有直觀的感受。借鑒與臨摹也十分必要,通過臨摹掌握畫梅之道,先求其形似,才能得其神似。
學畫梅,可以先練習勾梅,以求對梅花的造型結構有基本的、正確的認識,用勾線筆以中鋒行筆來畫,行筆速度不要太快,力求穩(wěn)健。用淡墨勾梅花,要注意花瓣間大小宜均勻些,不要大小過分懸殊,花瓣勾好后用濃墨勾花心和花托。
七年級美術教案8
一、教材分析:
教學重點及解決方法
教學重點:引導學生初步掌握物象空間的描述與表達。
解決方法:應用自制教具讓學生描述教具中物品的位置,從而讓學生了解三度空間的特點及與二度空間的區(qū)別。并應用于繪畫中。
教學難點 及解決方法:
教學難點 :景物的三度空間位置在紙上的表達方法。
解決方法:學生小組討論解決及師生共同探究解決。
二、教學目標 :
德育滲透點:培養(yǎng)學生學習美術的興趣和愛好,充分認識“生活中處處存在美、關鍵要靠我們的眼睛去發(fā)現(xiàn)” (羅丹語)。
教學知識點:引導學生通過細致的觀察,初步了解繪畫過程中景物之間的層次關系,指導學生運用繪畫知識表現(xiàn)自己生活的環(huán)境。
能力滲透點:鼓勵學生關注社會、關注生活,用自己的繪畫語言去發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。
三、教具準備:
自制教具、風景畫(數(shù)張)、茶杯、瓶子、書本等生活日用品(數(shù)件)
四、教學方法:
探究學習法
五、課時安排:
。舱n時
六、教學過程 :
第一課時 室內課:
1、風景畫欣賞導入 。
教師出示一幅風景畫學生欣賞導入
2、師生初步探究物象空間的表達。
提問:誰能用語言來描述一下這些畫。里邊都有些什么,都在哪里?
學生思考
3、師生共同探討總結物象空間表達的`方法。
提問:通過剛才的欣賞,誰說一下我們該如何描繪景物的上下、左右、遠近呢?
。▽W生開始分小組邊議論邊發(fā)言,各抒己見。)
老師將探討結果板書到黑板。同時,每種表達方法各拿出一幅作品讓學生欣賞。
學生看作品,進一步系統(tǒng)的了解物象空間的表達方法
4、老師總結本科教學內容。
(老師邊總結邊板書,并給與一定的補充。進行小結。)
第二課時 室外課:
。薄⑻脙葌鬟f本科目標,激發(fā)學生興趣。
提問:我們先來看幾張畫,看看畫的都是哪里。
。ɡ蠋熣故咀约涸谛@內寫生的美術作品。)
。、學生分組開始校園寫生,老師組織、協(xié)調。
(學生分組開始校園寫生,師生共同活動。)
。场⒄n堂內學生自我評析,老師點評總結。
。▽W生分組出示優(yōu)秀作品,自我評析,共同欣賞。)
。ɡ蠋熃M織、協(xié)調并進行總結。)
板書設計 :
手繪線條圖像——物象空間的表達
上下、左右、前后——三度空間 上下、左右、?—————二度空間轉換到
1、前后遮擋表現(xiàn)法 (大多數(shù)寫生作品)前后、遠近
2、平擺是表現(xiàn)法 (一些裝飾畫)下邊近、上邊遠
3、透視的表現(xiàn)法 (《最后的晚餐》) 近大遠小
4、移動式的表現(xiàn)法 (《清明上河圖》) 視域廣闊
七年級美術教案9
教學目標
1、通過藝術作品的欣賞和分析,使學生進一步理解“藝術源于生活,高于生活”的道理。
2、通過藝術作品的欣賞和分析,使學生初步學會欣賞藝術作品,在思考和討論中培養(yǎng)學生合作互動地解決問題的能力,鍛煉學生的評述能力。
3、培養(yǎng)學生的參與意識,增強學生的民族自豪感,激發(fā)學生的愛國主義熱情。
教學重難點
重點:使學生理解藝術創(chuàng)作的題材、內容與技法都源于生活,藝術家所創(chuàng)造的藝術作品及其藝術形象是高于生活的。
難點:以美術作品作為切入點,使學生理解“藝術源于生活,高于生活”。教學過程
一、導入:藝術源于生活,高于生活。
1、影視欣賞:動畫片《奔尼兔》片段。
2、思考比較:動畫片中的兔子形象與生活中的兔子的異同。
3、點出本課重點,并板書“藝術源于生活,高于生活”。
二、講授:藝術源于生活,高于生活。
1、國畫作品《蝦》(齊白石)。(1)映示國畫作品《蝦》。
齊白石是我國著名的藝術家,他在詩、書、畫、印幾個方面都達到很高成就。齊白石作畫反對拘泥于形似,主張作畫要形神兼?zhèn)洹KJ為“作畫妙在似與不似之間”,“太似為媚俗,不似為欺世”都不可取。
就拿他畫的蝦來說吧:人們都覺得畫的像極了,蝦體透明,會游、會跳動。不過當我們拿畫中的蝦與生活中的真蝦相比,它們又有很多不同。
(2)《蝦》的藝術處理。
齊白石依據(jù)真蝦總結出極為簡練的畫法,使其所畫之蝦又不同于真蝦。真蝦的眼睛看上去是一個小點,他卻以濃墨橫筆將蝦眼畫的非常突出,顯得極為精神;真蝦的腿有很多,他刪繁就簡,僅畫五條,就顯得多而生動。所以他畫的蝦,既讓人感到是充滿生命力的在覓食游動的活蝦,又讓人體會到蒼勁有力的筆法和濃淡干濕變化的墨色的藝術美感。
。3)《蝦》的藝術特色及其藝術魅力。
齊白石所畫之蝦的頭與尾是俯視效果,腰身是側視效果,是由兩處最具蝦的形象特點構成的。正是由于畫家集中和強化了蝦的典型特征,所以他畫的蝦比真蝦更具典型性,也更高于生活。畫家根據(jù)長期的觀察,按照美的要求,把生活中的蝦變成了藝術的形象,它離不開對象的特征,但由于畫家的夸張和取舍,使觀者對蝦的生動活潑的印象更強烈了,它妙在“似與不似之間”,給人以美的享受。
齊白石的作品之所以打動人,更在于寓于形象之中的情——充溢的詩意和對生活的熱愛之情,也誘導、激發(fā)著人們對生活的愛。
2、油畫作品《開國大典》(董希文)。
。1)播放《開國大典》影片片段。
。2)映示關于《開國大典》的油畫作品和攝影作品各一張。
這是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。畫寬4.05米,高2.3米的油畫。1952年至1953年作,現(xiàn)藏中國革命歷史博物館。
畫面主體為毛澤東主席和其它中央領導人在xx的城樓上。代表著億萬中國人民向全世界莊嚴宣告:中華人民共和國成立了,中國人民從此站起來。這莊嚴的聲音,響徹xx廣場,回響在祖國大地,震撼著全世界。它表現(xiàn)了新中國開國大典的宏偉壯闊的場面,再現(xiàn)了“中國人民從此站起來了”這一劃時代的一刻。
。3)學生看教材P6,分小組討論兩者的差別。
。4)學生發(fā)表討論結果。
(5)教師分析總結油畫《開國大典》的藝術特色。油畫《開國大典》藝術處理方法:
A、運用了油畫表現(xiàn)手法,強調了空間感;
B、拉開了毛主席與各位首長的距離,人群、扶欄的透視線與燈穗方向引向毛主席,突出了毛主席的中心位置;
C、減少了近處的廊柱,抬高了燈籠,看到廣場上的群眾、紅旗,烘托出隆重熱烈的慶典氣氛;
D、藍天、白云、紅燈、紅柱,色彩鮮艷明快;E主席臺上的菊花表現(xiàn)出"十一"正直金秋豐收季節(jié)。畫面上,國家領導人雖只在左側占畫面三分之一的部分,但在暖調子的紅燈籠、紅柱子、紅地毯的襯托下,非常醒目。毛澤東主席健朗魁偉的身姿處于畫面中心,也體現(xiàn)了領導全中國的核心之核心,并與遠方千千萬萬的群眾遙相呼應,共同為中國歷史掀開新的一頁而自豪。畫家在構圖、設色、人物等場面的處理上,體現(xiàn)出一個泱泱大國的氣魄和風度。如果你到過xx的城樓上,會更加體會到作者構圖的大膽與巧妙。畫家在畫面上加寬了左右兩邊紅柱子的實際距離,并把右邊的一組紅柱子搬到畫面之外;將欄桿、地毯、游行隊伍平行舒展開去使宏大的群眾場面得以充分表現(xiàn)。
xx坐北朝南,中央領導人本是面向南方站在毛澤東主席后面,處于逆光之中并背向觀眾。畫家大膽地將中央領導人的位置移至左側一角,從而消除了逆光與背向觀眾的現(xiàn)象,使畫面顯得更加明麗而喜氣洋洋。再細看,毛主席的集團也不是面向正南方。另外,典禮當天是陰天有雨的天氣,畫家卻把它改為秋高氣爽的晴朗天氣,使人有天隨人愿、清爽歡快之感。所有這些大膽的改動,一般人看畫時都并不會察覺,不會去分析這些情況給人的印象是,該畫真實地、恰如其分地表現(xiàn)了開國大典的盛況。非如此不可。這就是藝術家大膽而高超的構圖技巧,從而體現(xiàn)了一個深刻的道理:藝術不是生活毫不走樣的"復制",不是生活的翻版和備份。如果說生活是藝術的原型,那么藝術則是生活的升華。藝術源于生活,更高于生活!
畫家在此畫中努力使西方的油畫技法與我們民族的審美觀相適應,特別在色彩處理上,強調色彩的單純,對比強烈。紅地毯、紅燈籠、紅柱子及遠處紅旗的'海洋與藍天、綠樹形成對比基調,使畫面熱烈而明快的;金黃色的菊花與藍天、白云的對比。既點明了秋高氣爽的季節(jié),又與黃色的燈穗相呼應,增強了華貴燦爛、富麗堂皇的歡慶氣氛?傊,畫中強調了物體的固有色,減弱了隨光線、環(huán)境而異的西方畫法用色法。柔進了中國畫法的工筆重彩繪畫技巧和敦煌壁畫用色的特點。畫家在描繪紅地毯時,還獨具匠心地在顏料中加入砂粒而收到意想不到的藝術效果。畫家深厚的藝術功底,使這幅畫成為具有強烈藝術感染力的優(yōu)秀作品。
3、美術作品的藝術魅力。
齊白石的國畫作品《蝦》的傳神美。凡高的油畫作品的色彩美。
列賓的油畫作品《伏爾加河上的纖夫》的悲壯美。
4、美術作品創(chuàng)作的表現(xiàn)形式。
再現(xiàn)性:以真實地表現(xiàn)客觀世界為目的,作品的藝術表現(xiàn)形式是逼真寫實的。例:油畫《父親》(羅中立)、油畫《泉》(俄)(普拉斯托夫)表現(xiàn)性:以客觀對象為媒介,重在表達作者的精神和內心情感,畫面的藝術表現(xiàn)形式或以夸張、變形處理,或以荒誕的組合,創(chuàng)造一個新的藝術世界。
例:油畫《開花的蘋果樹》《灰色的樹》《紅樹》(荷蘭)(蒙得里安)、中國畫《松魂》(吳冠中)
三、其他藝術作品賞析:學生展示和分析生活中能反映出“藝術源于生活,高于生活”的實例。
提示1:實例可以是美術作品,也可以是音樂、舞蹈、戲曲、影視作品,還可以是文學作品。
提示2:學生展示時,可出示實物,也可出示圖片資料、音像資料,還可進行語言或肢體上的表演。
四、課堂總結:藝術創(chuàng)作與生活的關系。
1、結合課件講述名家對“藝術源于生活,高于生活”的論述。
“藝術源于生活,可是,它并不是生活的翻版和備份,而是生活與藝術的完美融合,是典型生活的藝術化處理。藝術作品比普通的生活更高,更強烈,更具有集中性,更典型,更理想!--毛澤東
2、師生共同總結“藝術創(chuàng)作與生活的關系”,同時課件映示“藝術創(chuàng)作與生活的關系圖”。
生活是藝術創(chuàng)作的源泉,生活給藝術家提供了豐富的創(chuàng)作題材和靈感,使藝術家發(fā)現(xiàn)了美。生活還給予藝術家以激情,使藝術家憑著感悟創(chuàng)造美。然后他們以各種藝術手段為媒介,再現(xiàn)或表現(xiàn)美。高于生活的藝術作品由此而來。
七年級美術教案10
一、寫一篇相關主題的小評論
二、出一期相關主題的墻報
三、開一個相關主題的班會
課后反思:
第二課手繪線條圖像—物象立體的表達
一、教學目標
(1)、通過教師的講解和引導,使學生對立體物象的表達方法有一個準確的認識,特別是透視的表達方法。
(2)、通過學生練習進一步討論,使學生對透視的表達方法(成角)能做到基本掌握。
二、教學重點和難點
(1)、成角透視中的視點確定。
(2)、準確的描繪透視圖中物象的結構。
三、課前準備
1、學生的學具準備:16開圖畫紙一張,HB鉛筆、橡皮等。
2、教師教具準備:多媒體設備,教學課件等。
四、教學過程
(一)、游戲導入,激發(fā)學生興趣:
在我們的生活中到處都有美麗動人的景色,富于生活氣息的農家小院、層層疊疊的城市建筑、綠蔭與鮮花簇擁的街道、峰巒起伏的風景等等,我們用什么樣的表達方法表現(xiàn)生活中的動人的`景色呢?下面就請有勇氣的同學大膽的來抽取表現(xiàn)的題目,根據(jù)給出的元素把物象的空間關系表現(xiàn)好。
1.太陽、山、水、樹
2.街道、兩排樹
3.氫氣球、天空
4.6個人物在拍合影
(同學們想出了很多表現(xiàn)物象空間的方法,那么我們來了解一下到底什么是物象空間?)
。ǘ、欣賞分析,掌握新知:
1.物象空間概念:指包含有具體事物形象的三維立體空間。(空間是物質存在的一種客觀形式,由長度、寬度、高度表現(xiàn)出來,是物質存在的廣延性和伸張性的表現(xiàn)。)
例如:我們上課的教室就被稱作室內空間;游戲、運動的草坪和操場通常又被稱作室外空間。
2.運用手繪線條圖像表達出的物象空間顯得清晰、簡潔、美觀,因而具有很強的實用性。
七年級美術教案11
1、課前準備
收集一些自然界的各種聲音(放人磁帶或課件中);優(yōu)美的輕音樂,各類相關繪畫作品資料;各種不同風景照片資料;收集不同造型的靜物。
2、教學過程
①從聽覺引入,聆聽自然中的聲音以及優(yōu)美的音樂,過后教師可要求學生用不超過6個字的詞匯來形容自己的感受(例如是陶醉的、沉迷的或胸懷寬廣的等)。
、诮處煶鍪疽恍┚实淖匀伙L光照片提示,把剛才對自然聲音及優(yōu)美音樂的體會、感受以繪畫的形式簡單表現(xiàn)出來(在這里作畫的手段學生可自行選擇,如繪畫,拼貼及制作都可以)。
、郛嬐旰蟾餍〗M學生可選擇比較典型的作品,進行自我描述,老師設問:你所創(chuàng)作的這幅畫中景色是否曾經(jīng)見過,如見過的話可向大家共享你真實的感受。
④從中可使學生認識到藝術家和我們有著一致的感受,只是他們在描繪的時候更深入、更富有激情,他們用繪畫語言進行表現(xiàn)。
⑤師生共同欣賞作品,在欣賞中教師采用風景照片和風景油畫進行比較,小組討論照片與油畫有著怎樣的不同的感受(教師在這里要重點引導學生感受風景中自然與藝術、自然與精神、自然與情感的關系)。由此得出結論:照片只是真實地記錄了美麗的自然風光,而風景繪畫不僅是再現(xiàn)了自然之美,而且融人了畫家的精神、情感和藝術之美。
、捱x擇i~2幅作品進行重點賞析、評價,如霍貝瑪?shù)摹读珠g小道》——在這里重點突出的是平常的一條路,一排樹給人自然、純樸的感覺。在此并簡要介紹荷蘭風景畫及部分畫家,由此得出:自然之美,只有融人r作者,欣賞者的精神情感,才是最美的風景。
⑦課后延伸:引導學生自己去發(fā)現(xiàn),體驗生活環(huán)境中最平常的風量、自然之美。
3、教學評價建議
(1)能否在奉單元的學習中,理解什么是風景畫和靜物畫,從中拓展思維,從而認識生活中常志景物中的美感。
(2)能否用自己的方式去表達感受、理解領會自然與藝術、自然與精神,以及自然與情感的關系。
(3)能否通過欣賞,對國外風景、靜物畫的發(fā)展歷程有初步了解。
(4)能否在活動過程中形成自己的獨特見解和一定的概括能力,并積極參與、交流和表達觀點。
4、教師教學隨筆
(1)初中是學生的認知過程由感性向理性過渡的階段,針對欣賞評述的教學內容,教師要引導學生在審美感受的基礎上進行藝術壘面分析和理解,培養(yǎng)學生對事物的整體分析能力。
(2)教師要充分準備相關教學資料,并在欣賞作品同時,提出1~2個有針對性的問題讓學生思考,有利于圍繞教學目標開展探究性、自主性和合作性學習。
(3)開展評述活動時,教師應鼓勵學生以多種形式進行,對學生評述的內容進行評價的同時,對學生分析問題的方法思路和語言表達也要給予一定的肯定。
5、教學資料庫
●《風暴后的埃特雷塔峭壁》(法國)庫爾貝(1 819~1877)(油畫)
庫爾貝是l9世紀法國畫壇寫實主義運動的開拓者,他抨擊因循守舊的官方畫壇,開辟了通往印象主義繪畫的道路。其早期創(chuàng)作大多是表現(xiàn)寫實主義的風格作品,極力表現(xiàn)出故鄉(xiāng)的人們所面臨的嚴酷現(xiàn)實。這些充滿力量的繪畫給法國人民帶來了極大的鼓舞和感染力量。作者運用雄健有力的筆觸、柔和統(tǒng)一的色調,表現(xiàn)了埃特雷塔峭壁歷經(jīng)風暴后的寧靜、清新,具有一定的象征意味,給人以聯(lián)想、發(fā)人深省。
●《靜物》(法國)夏爾丹(1699~l 779)(油畫)
夏爾丹出生在巴黎,立身之初經(jīng)歷頗為艱辛,后終于成為成功的畫家。他的繪畫題材廣泛,人物、靜物、風俗無所不包,都深切地體現(xiàn)著他與下層勞動人民的深厚感情。后來夏爾丹受荷蘭靜物畫的影響,專以精細地表現(xiàn)金銀器皿的質感為能事。有一位法國評論家說:“在夏爾丹之前,法國只有靜物。自從有了他,才開始了‘靜的生命’,就像英國人和德國人對靜物(still life)那樣!边@一評語形象地稱贊了夏爾丹靜物畫的魅力。他的靜物畫盡量還靜物以本來質樸的面貌,不用濃艷的色彩和閃光的器皿擺設,有一種粗糙樸素的平凡生活趣味。
1730年以后,他所表現(xiàn)的靜物對象是屬于中產階級廚房里的普通用品,那些極其平凡的廚房器物,一旦再現(xiàn)在畫上,它們的幻象顯出很強的“生命感”。正如這幅靜物、整個畫面籠罩在一片溫暖的黃色光暈之中,筆觸粗糙但并不失其細膩味道,似有皴裂痕跡,但生動、樸實無華。靜物排列疏密有致,并未停留在一般“再現(xiàn)”層次上,而是充分融入了畫家對所描繪事物的深切真摯感情。他認為,經(jīng)過推敲的靜物構圖,不但要使所畫的靜物可信,還要讓它們具有光與色的豐富表現(xiàn)力。這幅作品所體現(xiàn)的美感也正在于此。
●《海港日出》(法國)洛朗(1600~1682)(油畫)
洛朗是法國17世紀的著名畫家。法國的17世紀被稱為“路易十四時代”,這位稱霸歐洲的君主不忘建立統(tǒng)一的官方藝壇。為國王及其精英服務的藝術把古代和現(xiàn)代思想、天主教和世俗思想兼收并蓄、并讓現(xiàn)實描寫加上神話的外衣。因此,當時的主要畫家太多以希臘、羅馬為典范,受到卡拉奇折衷主義、卡拉瓦喬強烈對比手法及威尼斯色彩的影響。
洛朗的《海港日出》典型地體現(xiàn)出他的創(chuàng)作風格:開闊的海平線給天空留出大片位置,天空澄明平和,有一種氤氳的氣息。近景帶有羅馬式建筑、船只、人物于溯光的海濱,被籠罩在一片金色的陽光中。?找簧、寧靜優(yōu)美的'畫面令人賞心悅目。
他革新古典風景畫,把自然景觀與人文思想相結合,開創(chuàng)了以表現(xiàn)大自然的詩情畫意為主的新風格。他的作品充分顯示了畫家對光線的高度敏感,加之對人物細膩的描繪,使他中年時期的畫風達到澄凈和諧的境界;晚年則更有個性,物體造型刻意拉長,色彩帶有銀色光芒,流露出神秘且嚴肅的氣氛。他曾被譽為“出色描繪日出日落的杰出風景畫家”。19世紀畫家康斯太勃爾也感嘆道:“迄今洛朗仍被認為是目前最完美的風景畫家,他當之無愧!”
●《雪中獵人》(尼德蘭)彼得勃魯蓋爾(1525~1 569)(油畫)
作為偉大的現(xiàn)實主義藝術家,勃魯蓋爾的藝術產生于尼德蘭革命醞釀和爆發(fā)時期。早期作品受畫家博斯的影響,成熟期作品熱情地塑造了許多農民形象。他在發(fā)展尼德蘭獨立的風景畫方面做出了獨特的貢獻。他喜歡選取全景式構圖,描繪尼德蘭美麗純樸有田園景色,因此他的風景畫具有開闊的意境!堆┲蝎C人》是他的一系列田園風量組畫之一,表現(xiàn)了隆冬時節(jié)尼德蘭美麗的田園風光,是尼德蘭人民純樸生活的生動寫照,情景交融、生機盎然,令人倍感親切溫馨。除了他所創(chuàng)作的一系列風景組畫之外,他還以藝術為武器,以“故事新編”的方式創(chuàng)作了反對西班牙軍隊在尼德蘭橫征暴斂、殘酷屠殺的作品,具有強烈的抨擊性和戰(zhàn)斗精神,給尼德蘭人民以巨大的鼓舞,深刻真實地反映了他所處的時代,他是尼德蘭文藝復興時期最偉大的藝術家。
●《林間小道》(荷蘭)霍貝瑪(1638~1709)(油畫)
霍貝瑪是17世紀荷蘭風景畫家的主要代表。這段時期是荷蘭風景畫發(fā)展進程中的一個關鍵時期,形成了完全獨立的風景畫。16世紀,風景畫已取得了支配地位,但還并未擺脫人物而存在,風景仍然是人物活動的背景。至17世紀,人物形象與故事情節(jié)已完全消失,風景畫終于發(fā)展成為完全獨立的繪畫體裁。在沙丘、海灘、風車、牛群、平坦的土地、茂密的森林,這些典型的荷蘭風光中,無處不流露出荷蘭畫派的畫家們對祖國秀麗山川的熱愛。
霍貝瑪?shù)娘L景畫具有自己獨特的風格,他的作品有如優(yōu)雅的田園抒情詩,盡顯荷蘭鄉(xiāng)村的寧靜與美麗!读珠g小道》有如一泓清泉,清澈流暢,洋溢著明朗樂觀的情緒。陽光燦爛、村落參差、曲徑通幽、人物已成了附屬的點綴。尤其是小徑兩邊疏落有致的樹木的排列,給人以強烈的空間透視感,觀者的視線很容易被引向小道的縱深處,有一種幾欲走進的感覺。
● 《辛格拉溫的磨房(荷蘭)魯斯達爾(1628~1682)(油畫)
魯斯達爾是霍貝瑪?shù)睦蠋,他早年隨父親學習繪畫,也是17世紀荷蘭畫派最杰出風景畫家之。50年代他旅行過許多地方,發(fā)展了他自己獨特的風景畫風格:氣勢雄偉充滿激情,使風景畫提高到具有英雄史詩意義的高度。他經(jīng)常表現(xiàn)的題材有湍急的流水、飛瀉的瀑布,蒼郁的森林、磨房的水車和風車!缎粮窭瓬氐哪シ勘憩F(xiàn)的就是蒼翠的綠樹掩映下的磨房,靜謐而且有一種神秘的色彩、仿佛有許多的故事情節(jié)會從這間磨房中傾瀉出來。一切都以靜態(tài)為主,惟有奔流不息的小溪水充滿了動感的韻律,給整幅畫面平添了生機和活力。
●《特爾夫特的街景》(荷蘭)維米爾(1632~1675)(油畫)
17世紀荷蘭繪畫大都以現(xiàn)實生活為題材,新興的資產階級和中下層平民開始成為繪畫中的重要角色。維米爾就是典型的荷蘭風俗畫家,又常常被稱為“荷蘭小畫派”的代表!短貭柗蛱氐慕志啊肥撬麨閿(shù)不多的風景畫之一,展現(xiàn)了故鄉(xiāng)美麗而寧靜的自然風光,整個畫面沐浴在暖暖的檸檬黃的色調中,顯得溫馨而恬靜。他擅于將普通勞動婦女的日常勞動詩意化、抒情化,不以情節(jié)取勝,而以這種抒情情調給人以美的享受。他的大部分作品都是描繪舒適、安閑的資產階級家庭生活,常以清新、明亮的色彩賦予畫面安適、靜{盤的氣氛,喜用藍色與檸檬黃兩種色彩,組成十分和諧的色調。共5頁,當前第4頁12345
●《有帆船的海景》(荷蘭)卡培爾(1541~1605)(油畫)
由于16世紀尼德蘭革命是歷史上第一次成功的資產階級革命、為荷蘭資本主義發(fā)展開辟了道路,所“那時的荷蘭經(jīng)濟繁榮、文化昌盛,藝術家們也用畫筆描繪出多彩的現(xiàn)實世界中的美麗景色。荷蘭瀕臨海洋的地理特征以及發(fā)達的海上運輸業(yè)、使得以海洋為
題材的繪畫也日新興盛。
《有帆船的海景》采用開闊的空間構圖處理手法、整個畫面以暖色調為主,人景結合協(xié)調有致,尤其是天空云層處理細糠而微妙,體現(xiàn)出暴風雨即將來臨之前天象的變幻奠測。
●《有青瓷水罐和花卉的靜物》(荷蘭)德海姆(1606~1654)
(油畫)(現(xiàn)藏英國牛津阿什穆蘭美術館)
自荷蘭人民取得民族獨立以后,繪畫的題材已不僅局限于貴族和教會而延展到市民階層的生活,正如有的學者在著作中所言:“荷蘭繪畫是描繪這個階級本身的面貌的藝術!痹谶@種條件下,荷蘭的靜物畫應運而生了。畫靜物,同樣賦予著人們的感情與風俗習慣,并且與人物肖像和風俗畫一樣,成為富于象征意義的觀賞藝術被人們競相購買。德海姆就是這個時期的杰出代表。
他早期作品構圖相對簡單,色彩深而不豐富。他后期的靜物畫發(fā)生了一些變化,原先的質樸性被后來的裝飾成分所取代,并且開始接受巴洛克畫風的影響,所畫靜物如水果、金屬盤,酒杯等極富質感,并且色彩華麗,往往偏愛干深色背景前凸現(xiàn)靜物,如這幅《有青瓷水罐和花卉的靜物》就如此。靜物描繪真實而細膩,光感、質感表現(xiàn)恰如其分。尤其是削了皮的檸檬這樣鮮為人關注的細節(jié)使觀眾平添了幾許聯(lián)想和猜測。也讓我們更多地領悟靜物畫并非無生命的繪畫,它也蘊藉著人的痕跡和氣息,只不過它是處于一種生命相對靜止的狀態(tài)中。這一切無不表現(xiàn)出畫家敏銳的生活洞察力、高超的寫實技巧,以及對生活本質的內在領悟力,才使得生活中平凡得隨處可見的器物和細枝末節(jié)定格為藝術的永恒。
七年級美術教案12
第一課,從小學美術的學習到初中美術的學習是一個臺階式的提升,由此進人了一個新的了解。學習藝術內涵的階段。本單元的內容是歐洲近代風景畫、靜物畫,是繪畫中樸實,接近生活的題材。從平常的景物中發(fā)現(xiàn)美,了解美、感受美,并進一步學會表述和描繪內心深處對平常景物的真實感受和激情,是美術學習的一個新起點。同時本冊的內容是以本單元為引領,貫穿的都是生活中常見的、平凡的點滴。通過學列使學生認識到藝術源自生活,又融入了藝術家的思想、情感,是高于生活的藝術之美。鑒于本單元是學生們在初中階段進行欣賞活動的第一課,學生們對于如何分析美術作品沒有一個系統(tǒng)的認識。在教學中教師應當利用多方面資源,引導學生通過欣賞、感受、分析與討論交流,為培養(yǎng)學生對藝術品形成壘面的鑒賞能力奠定基礎。本單元作品種類較多,教師應通過啟發(fā)、引導,強調研究性學習,倡導主動、探究、合作的學習方法,對豐富學生的美術知識,提高審美能力,開拓學生眼界,有著不可替代的作用。
教學目標
①認知目標:通過欣賞,使學生對外國風景畫、靜物畫的產生和發(fā)展概況有初步認識。了解17世紀荷蘭畫派的主要繪畫風格和藝術特色。
、诩寄苣繕耍和ㄟ^欣賞與評述等各種教學活動、增強學生的參與意識,培養(yǎng)學生臺作、互動地解決問題的能力,提高學生分析、評述美術作品的能力。
、矍楦心繕耍簭耐鈬L景、靜物畫作品欣賞的活動中感受藝術家敏銳的觀察力和高超的寫實技巧,培養(yǎng)學生領會與感悟風景畫、靜物畫藝術魅力的能力。
、軇(chuàng)造目標:通過教師的引導,學生能夠形成初步的提出問題、分析問題、解決問題的能力,初步學會欣賞評述美術作品能力,自主建構分析美術作品的系統(tǒng)認識。
教學內容
本課引導學生理解什么是風景畫與靜物畫。從而理解風景畫、靜物畫是有別于常態(tài)中的風景與靜物的,使學生從平凡的景物和事物中發(fā)現(xiàn)美。
使學生認識繪畫藝術的內容是與人類關系最為密切的事物,從而引發(fā)學生注意觀察生活和提高在生活中發(fā)現(xiàn)繪畫題材的能力。
基本了解17世紀荷蘭風景畫和靜物畫的主要代表作品和代表人物。
通過欣賞這些透視合理、色調豐富、質地細膩的'寫實作品,感受藝術家對安寧富足生活的由衷喜愛和細致觀察,體驗真實的生活之美,提高學生熱愛生活、感受美、發(fā)現(xiàn)美的能力。
同時培養(yǎng)學生初步形成分析藝術作品的能力,從美術作品的藝術常識、藝術特點和藝術思想等多方面對藝術品作全面的分析,提高學生的審美能力和藝術素養(yǎng)。
教學重點
、僮寣W生理解日常生活中普通事物的美、自然風光中的美與藝術的關系,以及與情感世界的關系。
、谡J識17世紀荷蘭風景畫,靜物畫技藝的嫻熟已經(jīng)達到可以亂真的地步,在西方藝術史上有著重要的地位,是歐洲近代風景畫、靜物畫的重要階段。
教學難點
①如何讓學生領會常態(tài)的自然風景和日常的靜物與畫家們的風景畫和靜物畫之間的區(qū)別,提高對風景畫、靜物畫所表現(xiàn)的自然和生活之美的感受能力。
、谌绾我龑W生對分析美術作品有初步認識。
課時建議
本單元涉及學生分析美術作品方法的培養(yǎng)和對外國風景畫、靜物畫的賞析,教師可安排l~2課時進行引導和教學。
七年級美術教案13
1、課前準備
課前讓學生根據(jù)對作品的喜好自由組合,以小組為單位,在教師的引導下分類收集資料。有條件的學校可以讓學生上網(wǎng)查閱,了解外國風景畫、靜物畫的發(fā)展過程;藝術家的生平、藝術風格、代表作品、逸聞趣事等。
2、教學過程
、俪鍪就鈬L景畫、靜物畫作品,引導學生在欣賞畫面內容的同時思考“對于美術作品的分析應從哪些方面人手”。
、趯W生分組討論美術作品的.不同內容,各組可將自己討論的結果公布交流。學生的分析結果比較瑣碎,可在教師的提示下,將不同的分析內容進行分門別類,概括出對美術作品分析的幾個方面,如美術常識、藝術特點和思想內涵等。
、鄹鶕(jù)前一活動的研究結果,結合課前收集的相關資料,各小組選擇一件感興趣的作品進行全面的分析活動,了解其美術常識、感受其藝術特色,并體會其思想內涵。各組在分析活動結束后,可選派代表,以藝術鑒賞家的身份對藝術作品從各方面進行綜合的評述,展示備組對本單元繪畫藝術的認識和理解。
3、拓展延伸
①思考“對藝術品進行系統(tǒng)全面分析,對于學生自身發(fā)展的意義和作用”。
②調查了解外國風景畫、靜景物畫在現(xiàn)實生活中存在價值和人們對此的認識。
七年級美術教案14
教師:蔡xx
班級:(美術多媒體教室)
時間:*年*月*日一.教學內容
本課是美術版初中《美術》教材七年級(上)第一單元,課型是欣賞課,安排兩課時。本單元要點是引導學生初步了解中國畫的藝術特色。而《對景創(chuàng)造》的學習,是為學生在美術鑒賞的過程中能提高個人審美能力,在欣賞中陶冶情操,提升素質。
二.學生學習情況
通過一段時間學習,學生對美術的特點已有初步了解,但如何通過欣賞來體會畫家的情感還是比較難于理解。而且學生主動性不強,特別需要老師的引導.
三.設計思想
我們的學生對畫畫并不陌生,本課教學主要是通過欣賞、講解。搜集關于對景創(chuàng)造性的相關資料進行研究性學習來感受、體驗畫家所要表達的意境與情感。
四.教學目標
。ㄒ唬┲R與能力
本課教學,學生通過欣賞了解對景創(chuàng)造藝術特點,初步了解對景創(chuàng)造技法。
(二)過程與方法
1. 收集一些對景創(chuàng)造有關資料進行分析。
2.啟發(fā)式教學法、討論交流法、觀賞、探究、歸納等教學法。
。ㄈ┣楦袘B(tài)度與價值觀
學生通過學習,豐富了藝術情感的表現(xiàn)能力以及提高了藝術作品的欣賞能力,在愉悅中接受美的教育,增強從生活中發(fā)現(xiàn)美和認識美的能力。
五。教學重點和難點
1.重點:賞析美術作品的藝術特色。
2.難點:通過欣賞,評述,能初步了解美術作品的審美文化價值,在生活中發(fā)現(xiàn)美和認識美。
六.教學過程
一.提出問題,引出課題
我們很多同學心里常常會有一種疑惑?這么美麗景色,畫家是怎么把它搬到畫面上呢?
為什么我就不會呢?
唉!人家是天才,是畫家……
自我安慰,天生我材必有用。
那么,我們今天就把這個時常盤旋在我們腦海深處里的疑團?做個簡單地分析。
因此,我們這節(jié)課的課題——《對景創(chuàng)造》
二. 分析作品
1.《芒種》
看——問——回答(感想)
總結:畫面中呈現(xiàn),好像我們曾經(jīng)去過某個地方,我們村或我們村的某一處。
畫中的小橋,清晨上學時,我剛從這橋上走過,池塘上還飄浮著嫩綠的浮萍。畫面中一切都是那么平靜、淡泊、親切。是的,它就是我們生活中身邊的景色。
大自然中總是蘊含著美的生機。
古人所謂的“造化為師”,就是在寫生的過程中活用傳統(tǒng)表現(xiàn)技法,并從中生發(fā)出適時的新技法。
對景寫生與對景創(chuàng)造成了歷代畫家的必修課。因此,大自然是我們最好的老師。
2.李可染——《蘇州拙政園》
這是一幅水墨寫生佳作。
順著場景的特點構圖造境,形成了一個倒置的“v”字形,具有隨景推進的幽深之感。
平淡之景通過水墨畫技法的發(fā)揮與意境的營造,使得相輔相成,相得益彰。
3.李可染——《靈隱茶座》
畫家以層層積累表現(xiàn)層林掩映下的光感效果,寺廟通道旁的茶座場景呈現(xiàn)出光影閃爍的清涼景趣。
假如沒有這些光影,那么整個畫面也就平淡了。而這些光感表現(xiàn)也是作者李家山水的一大特色——“光感效果”,西為中用的水墨效果。
4.傅抱石——《四季山水——冬》
近代山水畫家傅抱石一張冊頁山水畫。
畫中生動感人的原因在于何處?
平實的景致一經(jīng)其巧妙運作,使得畫面楚楚動人而有鮮活的生命內涵,充滿著意境。
畫中意境營造一種冬季氣氛。
在畫中只呈現(xiàn)四種物品:枯木、遠山、小溪、山里人趕著牲口、霧。
疏葉將盡
遠岫蒙朧
寒氣襲人
山里人著牲口緣溪而行
蕭疏之境
在中國畫中,意境營造回繞冬季氣氛所作的藝術化處理,其表現(xiàn)手法的精妙與嚴謹確乎已至增一分太多,減一分則少的程度。
5.《樟樹下》
先看景色照片——再看畫
借助樟樹與周邊環(huán)境關系,營造樹陰下的休憩小景,強化了靜謐恬淡的意境。
意境總是有詩意,讓我們想起古人的詩句,將畫境定格在“芳樹無人鳥空啼”的虛境中。
6.《泊舟塘棲》
先看景色照片——再看畫
就取景而言,筆直的河道不宜入畫。因此,強化河道的彎曲處理,突出泊舟岸邊的生活氣息。樹枝、船相互交織為構圖贏得了拓展畫境空間。
畫中一群鴨了讓畫面更加增添生活氣息,生動描繪泊舟岸邊的情形。并且讓畫面動了起來。
三. 欣賞作品
1. 微雨云林
2. 農閑季節(jié)
3. 東風吹綠又一年
4. 秋陽漸高
5. 溪出幽篁
6. 夏至
7. 荷風徐來
8. 家在畫屏中
四. 講解寫生步驟
照片《古橋旁的老梧桐》
梧桐的美麗在于內在的豐富與外表的蒼涼,經(jīng)過嚴冬的`風霜一葉不剩,呈現(xiàn)了一份凄美,加上古橋的凝重與沉默。讓我們有一種“梧桐更兼細雨,到黃昏點點滴滴”的審美感受。
畫法要領:
1.順著構圖框架,從形體結構的關鍵處著筆生發(fā)干枝。
2.邊勾邊皴,由主干及枝叉地生發(fā)形體結構。
3.由樹及橋地完整畫境,把握布局上的虛實關系。
4.于勾勒與皴擦間施以淡墨擦染以銜接渾然的方式強化形體結構和體面關系。
總結:對景創(chuàng)造不僅要有發(fā)現(xiàn)美的眼光,也要善于調動積極因素,創(chuàng)造富有美感的構成關系。
五. 視頻:云山深處——溪山行旅圖
宋元山水畫堪稱臺北故宮寶藏中的極品。從北宋的巨碑型風格到南宋詩意的小景,再到元朝的心靈山水,古代畫家用不變的筆墨線條,勾勒渲染出千般世貌,萬種情懷。一幅幅曠古世制,依然延續(xù)著“只恐夜深花睡去,故燒高燭照紅妝”的禪思。
六. 教學小結:
誠然,對我們在座的中學生而言,美術課的主要意義在于同學們接受美的教育,從而增強生活中發(fā)現(xiàn)美和認識美的能力。
羅丹:“世界上不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛!
因此,如何在對景寫生的過程中,培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美,認識美的知覺度,成了我們中學生寫生課的主要目的,也是帶著這樣的目的去寫生,才能發(fā)揮我們的主觀能動性,步入對景創(chuàng)造的佳境。
吳冠中說:“培養(yǎng)慧眼比鍛煉巧手重要!”
七年級美術教案15
教材分析
盛情邀約,即呈遞請柬,邀請校領導、老師、各班同學及學生家長等參加學校藝術節(jié)中的某個活動,這是藝術節(jié)實施中的一個必要流程。
請柬,作為感情聯(lián)系紐帶的禮儀性書信,經(jīng)過古老文化的積淀,蘊涵著深刻的人文內涵,寄托著深情厚誼,彰顯著獨特的視覺美感。本課內容是對前一課的海報設計和小學階段賀卡設計教學內容的梯級延伸;因此,可適當弱化“設計應用”學習領域相關知識、制作技法的學習,適當加強“綜合探索”領域的學習研究?煞e極挖掘和緊密結合學生生活、校園文化,引導學生主動參與到請柬文化的體驗與傳承當中,順應學生的心理發(fā)展需要,在突出情感、學習態(tài)度、價值觀的養(yǎng)成的同時,循序漸進地提高其基礎知識和基本技能。
本課在內容的編排上沒有過多地涉及涉及和制作方面的知識,而是側重于介紹請柬設計的獨特要求,為學生留有更多的空間進行協(xié)調統(tǒng)一的設計練習。拓展環(huán)節(jié)通過同一主題系列作品的展示,為下一單元——視覺傳達設計作品的欣賞學習進行了適當?shù)匿亯|。
教學目標
1、了解并掌握請柬的內容、意義、書寫及制作方法,設計制作一張校園藝術節(jié)請柬。
2、通過觀察、分析、合作、探究等學習活動,使學生掌握請柬的設計制作過程和具體步驟,并能在實際生活中得以運用。
3、使學生了解重大活動的基本禮儀,培養(yǎng)學生的基本禮儀規(guī)范,增強學生的社交能力。
教學重點
了解請柬的一般知識,學會請柬的設計方法。
教學難點
設計并制作出有創(chuàng)意和特色的校園藝術節(jié)請柬。
教學方法
直觀感受、討論、欣賞、觀察、發(fā)現(xiàn)、情景、講授、演示、比較等。
評價要點
1、是否掌握了請柬的書寫格式要求和設計技巧。
2、是否利用所掌握的請柬知識和技能,設計、制作出符合校園藝術節(jié)主題的'請柬。
3、是否熱心參與學習活動且學習興趣持久。
4、能否將所學請柬知識及設計制作方法運用于學校藝術節(jié)的實際活動中。
課前準備
教具:多媒體教學軟件及設備、請柬實物、卡紙、彩筆等。
學具:卡紙、鉛筆、橡皮、彩筆、剪刀、固體膠棒、其他各種裝飾輔助材料。
教學設計示例
一、動畫導入
播放動畫經(jīng)典故事《森林音樂會》,請學生思考:小動物們是通過什么方式得到音樂會的消息的?進而導入本課課題:盛情邀請——請柬的設計。
二、新授內容
課件出示學習目標,學生明確本節(jié)課的學習任務和要求。
【環(huán)節(jié)一】了解并掌握請柬的內容、意義、書寫格式等基礎知識。
1、請柬的意義。
。1)設問:舉行活動為什么要送請柬?(引導學生說出請柬的意義)
小結:請柬又叫邀請函,也稱請?zhí),是單位、團體或個人邀請有關人員出席隆重的會議、典禮等活動時發(fā)出的禮儀性書信。
(2)學校一年一度的校園藝術節(jié)就要召開了,同學們能否試嘗自己動手制作一張精美的請柬,邀請親朋好友來參加呢?(激發(fā)學生的學習興趣)
2、請柬的類型。
設問:同學們都知道,請柬來源于生活。那么在生活當中,你都見過哪些類型的請柬?
。ㄒ龑W生說出常見的請柬類型:結婚請柬、生日請柬、會議請柬、活動邀請函等,課件出示圖片)
3、請柬的形式
(小組合作探究)各小組打開桌面信封觀察分析手中的請柬具有什么特點。
。ㄒ龑W生從請柬的類型、色彩、圖案、結構等方面進行觀察和分析,并說出請柬的結構形式:單貼、雙貼、組合貼)
4、請柬的內容。
結合請柬欣賞,總結出時間、地點、邀請人和被邀請人等相關內容。
5、請柬的書寫格式
出示兩種不同書寫格式的請柬,在觀察和對比中,引導學生發(fā)現(xiàn)請柬書寫格式:橫式寫法和豎式寫法。
拓展介紹:古人之所以豎著寫,是因為在造紙術發(fā)明之前,古人是在竹木簡牘上寫字的,而竹木簡牘都是窄長的片狀,用繩串起來可卷成冊,二打開卷冊自然是右手執(zhí)端,左手展開閱讀,所以,書寫也就形成自上而下、從右往左的順序。后來,蔡倫發(fā)明了造紙術,隨著中西文化的涌入,拼音文字與中文混寫現(xiàn)象的增多,人們橫向閱讀和書寫的習慣逐步養(yǎng)成,請柬的書寫也出現(xiàn)了橫式。根據(jù)人們的喜好,豎式寫法還常被運用在請柬上。
6、請柬作品欣賞。
課件出示3—5幅作品,分析其優(yōu)缺點,提出改進建議。
【環(huán)節(jié)二】合作探究請柬的設計制作步驟。
1、小組合作分析手中的請柬,探究制作步驟。
2、教師示范制作步驟。
。1)構思,確定活動主題和結構形式
。2)剪出襯底圖形
(3)裝飾美化
。4)寫上請柬文字內容
3、小組展示請柬,總結請柬的制作方法。(剪刻粘貼、繪制、電腦設計等)
【環(huán)節(jié)三】小組合作進行請柬的設計制作。
1、提出設計制作要求。
(1)為學校舉辦的校園藝術節(jié)設計一張請柬。
。2)可用繪畫、剪刻粘貼等方法。
。3)內容要與設計統(tǒng)一,信息準確完整,書寫格式規(guī)范。
。4)設計新穎,別出心裁,色彩搭配和諧。
(5)注意刀具安全,保持教室衛(wèi)生。
2、學士制作,教師巡視指導,計劃書展示典型作業(yè),指出優(yōu)缺點以供借鑒。(播放背景音樂,展示以往學生優(yōu)秀作品,自動切換)
【環(huán)節(jié)四】作業(yè)展示評講。
1、組內互評,推選本組1—2件優(yōu)秀作品。
2、班級小組展評,講解設計思路及制作過程。
三、課堂小結
1、學生回顧本節(jié)課所學的請柬知識和制作技巧,總結精彩亮點和需要改進之處,為以后的學習提供借鑒。
2、教師總結教學情況。
四、知識拓展
運用計算機常用應用程序——windows中的“畫圖”或Photosshop軟件等,設計制作請柬。
五、教學反思
本課內容是對前一課的海報設計和小學階段賀卡設計教學內容的梯級延伸;因此,可適當弱化“設計應用”學習領域相關知識、制作技法的學習,適當加強“綜合探索”領域的學習研究?煞e極挖掘和緊密結合學生生活、校園文化,引導學生主動參與到請柬文化的體驗與傳承當中,順應學生的心理發(fā)展需要,在突出情感、學習態(tài)度、價值觀的養(yǎng)成的同時,循序漸進地提高其基礎知識和基本技能。
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