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高中美術(shù)教案(集合15篇)
作為一位杰出的老師，編寫教案是必不可少的，借助教案可以提高教學質(zhì)量，收到預期的教學效果。那么優(yōu)秀的教案是什么樣的呢？以下是小編為大家收集的高中美術(shù)教案，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
高中美術(shù)教案1
一、教學目標：
通過教學，使學生了解審美觀念形式法則的產(chǎn)生和一般規(guī)律,以及美術(shù)作品的基本含義;培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術(shù)作品乃至日常生活中各種物品的意識。
二、教學重點與難點：
重點：美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的?美術(shù)作品的基本內(nèi)涵是什么?
難點：如何從生活中去發(fā)現(xiàn)美?結(jié)合實例明確如何鑒賞美術(shù)作品(重要意義)。
三、教材分析：教材內(nèi)容主要包括三個層面：
1、審美觀念是如何形成的。2、美術(shù)作品的基本含義。3、美術(shù)鑒賞的重要意義。
四、設計思路：本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中，感受形式美的法則，從形式美的法則入手，提高鑒賞美術(shù)作品的能力。（本PPT的內(nèi)容較多，教師可以根據(jù)自己的想法加以調(diào)整、刪除）
五、課時：一課時
六、新課教學：
影視(溫州嫁具)導入揭題—第一課什么是美術(shù)作品
1、審美觀念是如何形成的？
以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”，讓學生初步來認識“形式美法則”。
“美”并不是憑空產(chǎn)生的,源于生活實踐;“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結(jié)果彩陶鯢魚紋瓶、永、羊(羊大為美)
2、美術(shù)作品的基本含義什么叫美術(shù)
�、偈裁唇忻佬g(shù)
身邊的美術(shù)，
提問學生什么是美?什么是美術(shù)作品?（美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介，塑造可視的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)。亦稱“造型藝術(shù)”“空間藝術(shù)”“視覺藝術(shù)”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑四大門類圖片）
�、诿佬g(shù)的特點：與音樂文學相比較。（中國古代手藝、工藝、六藝：禮、樂、射、御、書、數(shù)）
�、�、美術(shù)的性質(zhì)：精神產(chǎn)物具有獨創(chuàng)性意識形態(tài)形式與形式美
3、美術(shù)作品的形式美
意識形態(tài)形式與形式美
�、傩问脚c內(nèi)容關(guān)系：內(nèi)容存在與形式，是內(nèi)涵，形式是內(nèi)容物質(zhì)化體現(xiàn)，是外觀。形式應準確而鮮明地表達內(nèi)容。形式有獨立審美意味。
②形式美是指藝術(shù)語言的合規(guī)律與合目的組合，也就是符合美的與符合審美需要目的的作品。外部形式結(jié)構(gòu)。
馬克思說：“有懂音樂的耳朵，能感受形式美的眼睛�！�
A、形式美法則
①多樣與統(tǒng)一
美術(shù)作品個別形象，形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術(shù)形象，但必須高度統(tǒng)一，構(gòu)成二種有機整體的形式。例如：太極圖、最后的晚餐、米洛斯維納斯。
�、趯α⑴c和諧
對立：使一些可比成分特征更加明顯，更加強烈。和諧：各個部分或因素之間相互協(xié)調(diào)。例：黑白？
�、郾壤c尺度
比例包括數(shù)學的秩序，尺度是標準規(guī)范，包含體現(xiàn)事物的本質(zhì)特征和美的規(guī)律。（黃金比例1：1、6181：0、618）例：帕特農(nóng)神廟、薩平婦女
�、軐ΨQ與均衡
對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或?qū)ΨQ點，兩側(cè)形成等形、等量的對立關(guān)系，它具有穩(wěn)定和統(tǒng)一的美感。均衡是從運動規(guī)律中升華出來的.美的形式法則。例：邊防軍
⑤節(jié)奏與韻律
節(jié)奏：原指的天黑夜有秩序出現(xiàn)，有條理反復，交替或排列
韻律：動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復例：巴黎圣母院、西斯庭圣母
B、實戰(zhàn)演習
�。ǘ喾鶊D片）學生選擇評判
4、美術(shù)鑒賞的意義
A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。（馬克思說過“如果愿意欣賞藝術(shù)，你必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人”）
①是不可缺少的現(xiàn)代人文結(jié)構(gòu)、美是人們長期積累形成的，也是藝術(shù)家長期探索形成的規(guī)律。
中國的四大美女、羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。②從實用物品向美術(shù)作品的轉(zhuǎn)換
要求學生說說身邊的生活用品。美術(shù)作品有的實用退化,審美凸顯.(玉文化,木版年畫,月份牌年畫等)
�、矍槿じ呱�，抵御格調(diào)低下，提高精神污染免疫力。
5、討論和思考：講一講身邊事物的美
6、小結(jié)：美——在我們生活中無處不在，人們在長期的生產(chǎn)、生活中非常注重營造美的環(huán)境，所以我們要學會去認識這些美好的事物，才能更好地生活；我們要學會鑒賞美術(shù)作品，提高審美能力。
7、備用資料
高中美術(shù)教案2
教學目的
1、 了解中國古代大型雕塑的遺存。
2、 了解中國古代陵墓雕塑的內(nèi)容：地上紀念性雕塑、墓室內(nèi)隨葬的俑和明器，其代表一年級數(shù)學試卷 doc性作品與藝術(shù)成就；從中體會紀念性大型雕塑與小型架上雕塑之間不同的'藝術(shù)語言特點。
教學重點和難點
1、 通過對典型作品的藝術(shù)分析，啟發(fā)學生理解大型廣場雕塑與室內(nèi)小型雕塑的不同特點；理解不同材質(zhì)的作品對雕塑語言的不同運用。
2、 古代隨葬的俑和明器所反映的靈魂觀念對后世仍有影響，現(xiàn)在社會上仍有以紙人、冥幣等隨葬的封建迷信活動，啟發(fā)學生對此有批判的認識。
教學過程
一、導入：唐三彩屬于什么？兵馬俑你了解多少？
二、新課
1、20世紀下半葉，中國古代雕塑有什么樣的重大高中化學試卷網(wǎng)發(fā)現(xiàn)？
欣賞視頻：三星堆
2、討論：中國古代陵墓雕塑包括幾部分？兵馬俑有什么樣的特點？
3、引導學生比較霍去病墓石刻群，指名鑒賞。
簡介：唐乾陵 唐高宗李治和武則天的合葬墓。位于陜西省乾縣北的梁山上。全國重點文物保護單位。陵墓石刻 唐18陵石刻是中國古代雕刻藝術(shù)的重要寶庫之一，其題材和雕刻手法均大大超過了以前的陵墓石刻，既有圓雕，也有浮雕和線雕。有唐太宗生前所乘的6匹戰(zhàn)馬的浮雕──昭陵六駿。自乾陵以后，石刻群的組合基本固定，按性質(zhì)不同，可分6類：1、 獅子；2、 石人石馬和馬夫；3、 翼獸化學工業(yè)出版社電話和北門六馬；④ “蕃酋”像；⑤ 華表；⑥ 碑石、無字碑和述圣記碑。
4。、欣賞漢、唐俑。唐三彩是唐代低溫鉛釉陶器。胎料多為白色瓷土，先以1 150 ℃左右的溫度素燒，施釉后再以900 ℃燒成。創(chuàng)始于初唐，繁榮在盛唐。為喪葬明器，其流行同厚葬之風有關(guān)。
你最喜歡哪件作品？
重點：擊鼓說唱俑：東漢時期，陶俑繼續(xù)流行于中原和關(guān)中一帶，造型較西漢時期更為生動。洛陽東漢墓中多出土各種庖廚、侍仆和樂舞百戲俑，特別是樂舞百戲俑，形體較小，但是姿態(tài)傳神，舞姿優(yōu)美，是生動的古代雕塑藝術(shù)精品。形象極為生動。
總結(jié) ：地上紀念性雕塑高一物理教案、墓室內(nèi)隨葬的俑和明器，其代表性作品與藝術(shù)成就
三、布置課外思考：
中國古代陵墓雕塑包括幾部分？它們和現(xiàn)實生活有什么聯(lián)系？
高中美術(shù)教案3
一、教學內(nèi)容分析：
版本：湘美版普通高中美術(shù)新課程標準實驗教科書
模塊：《美術(shù)鑒賞》第二單元第4課《人間生活》（中國部分）
教材內(nèi)容：
結(jié)合上節(jié)美術(shù)課《心靈的慰藉》的教學使得學生懂得了佛教藝術(shù)在中國真正的盛行是魏晉南北朝時期，這階段盛行的原因是因為戰(zhàn)亂—“五胡亂華”。人在面臨巨大的災難面前非常容易信仰宗教，因為佛教所提出的“無�！庇^念去領悟人生中“苦”的真諦。
追根溯源，本課《人間生活》中大量美術(shù)作品對現(xiàn)實生活描繪自然是大時代大環(huán)境中的人們生活的安定所導致。生活中的“樂”的場景描繪相較于佛教教義對“苦”的領悟在現(xiàn)今高中生的生活經(jīng)驗中更為容易讓他們理解和把握。
本課教學內(nèi)容通過地下藝術(shù)的畫像磚、畫像石亦或是陶俑對生活場景的描繪，讓學生體會到漢朝墓葬藝術(shù)中人們希望把生活中的“樂”繼續(xù)帶入到另一個世界；作為對現(xiàn)實生活的真實記錄的描繪，在繪畫文本上將生活的“樂”作了進一步的發(fā)揮，典型為侍女畫題材的盛行，代表作《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》等；五代顧閎中描繪韓熙載夜半歌舞狂歡之景的《韓熙載夜宴圖》；另有風俗畫的代表作《清明上河圖》等。
二、學生學習情況分析：
高二學生基于前幾節(jié)課對美術(shù)作品政治、宗教功能性的了解，從美術(shù)作品文化宣化功能的強調(diào)到這堂課進入“人間生活”這一主題，單就繪畫內(nèi)容而言，因其接近生活常態(tài)學生能夠更有體會性；但是對于繪畫的形式感而言，本節(jié)課中所涉及的多幅敘事性的繪畫文本，多采用長卷形式。學生對于中國所獨有的長卷繪畫形式的陌生；對于古代文人與學生現(xiàn)今閱讀習慣的不同；通過本課的學習讓學生從長卷形式的陌生感著手去看世俗的繪畫內(nèi)容，去品古代世俗生活的意趣，去悟長卷的形式構(gòu)圖同繪畫內(nèi)容的散點透視設置的統(tǒng)一。試圖一改學生用慣用的西方的焦點透視去地辨認繪畫人物的敘事性。我認為后者情況---學生習慣性“看圖說話”的方式去“鑒賞”美術(shù)作品具有極大的普遍性。這樣的習慣使得學生在鑒賞形式感很強的繪畫作品時帶有極大的困惑乃至存在“失語”的現(xiàn)象。
三、教學準備：PPT課件；尺幅相仿的白紙長卷等
四、教學目標：
知識與能力：了解仕女畫及風俗畫的代表作及代表畫家；培養(yǎng)學生對美術(shù)作品形式和內(nèi)容的鑒賞能力和評價能力。
過程與方法：運用觀察、模擬、交流諸多方法，體會并理解美術(shù)作品是如何形式與內(nèi)容結(jié)合創(chuàng)作的。
情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學生對世俗內(nèi)容的繪畫作品文化感的認同及理解；在積極參與的心態(tài)中去體驗和深刻地理解美術(shù)相關(guān)知識點；培養(yǎng)學生對中國古代美術(shù)作品的喜愛；培養(yǎng)學生在現(xiàn)實生活中以積極樂觀的態(tài)度面對困難。
五、教學重點和難點：
重點：世俗題材長卷構(gòu)圖形式
難點：繪畫作品形式和內(nèi)容的統(tǒng)一
六、教學時間：1課時
七、教學過程設計：
導入：展示《五百強盜成佛》圖片及東漢《笑俑》圖片
讓學生以一個字概括他們的表情分別是什么？（哭和笑）
這兩種表情說明了什么樣的心理呢？一個字概括（苦和樂）
教師總結(jié)：我們在佛教藝術(shù)中去體味苦的真諦，在世俗題材中去回味樂的滋味，同學們有苦有樂才是人間真實的生活。你們每天快樂嗎？你們想不想知道東漢的人為什么笑的這么樂嗎？我們來根據(jù)畫面內(nèi)容來找一下有哪些原因。
板書：樂
學習新課：PPT《弋射、收獲畫像磚拓本》
請同學找尋一下東漢時期人們吃什么？（看圖故有思維：天上飛的、水里游的、地上種的）
板書：吃
教師問：米不僅可以吃PPT《庖廚》還能用來干什么呢？
板書：喝
PPT《釀酒場景》
教師問：除了吃喝之外，還有什么能讓東漢的人這么快樂嗎？
板書：玩
PPT《盤鼓、疊案、跳丸》
PPT《畫像磚和拓本》
教師總結(jié)：我們看到的這些畫叫做“拓本”，我們比較一下原來的畫像磚和拓本，就像圖章一樣，同一個圖章，可以在紙上印出好幾個一樣的圖案。這就是現(xiàn)代人所說的“版畫”的來源。
除了這些以刀為工具創(chuàng)作的畫像磚展示世俗內(nèi)容外，在畫家的畫筆下有沒有展現(xiàn)世俗內(nèi)容的作品呢？我們來看看
PPT《虢國夫人游春圖》張萱—游玩
PPT《搗練圖》張萱—工作
PPT《清明上河圖》張擇端—節(jié)慶
一開始分別展示，第二部一塊展示（全景展示）
教師問：你們看得清楚嗎？
故意的，你們發(fā)覺這三張畫都有一個什么特征—很長。
這么長的畫，你們覺得古人平常會怎么收藏呢？
板書：“長”-“卷”
教師總結(jié)：長卷是中國畫獨有的構(gòu)圖形式，也是古代達官文人拿在手中把“玩”的繪畫形制。
這是一卷尺幅等同于一般長卷的卷紙，你們誰有興趣把它拿在手上去品讀它呢，去體驗一把古人的如何去把玩手卷的心情。
兩種狀況，從左到右，教師引導--古人閱讀習慣。從右到左，以《韓熙載夜宴圖》為例講述先看到的應該是哪一片斷？
再次學生回答：什么東西點出了夜宴的主題。
教師總結(jié)：形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，點明主題。（以屏風為間隔的分割作用，屏風及床的隱私性象征）
我們今天就以《搗練圖》為例看看長卷的構(gòu)圖中畫家是如何安排人物來突出宮中貴婦工作場景的。
板書：畫一展開長卷
左手打開它，我們先看到的是什么？（以古人閱讀習慣來書寫板書）
板書“張萱-宋徽宗-金章宗”—偶像問題—讓學生打開書本，閱讀《搗練圖》下方的句子，設問：“今天在美國波斯頓博物館的這張《搗練圖》是宋畫還是唐畫？”
我們看得出這是唐畫還是宋畫嗎？看不出，那就先看畫面內(nèi)容是什么，是宮中貴婦搗練的工作流程圖。
畫面按照工作流程分為幾段呢？--3段
板書：將長卷分為三段。
第一段我們先看到的是哪一位女子呢？
這四位女子在干什么呢？給我一個字概括
板書：搗
她們在搗的這個東西叫什么呢？--練
“練、絹、緞”共性是“絲字旁”，“練”就是用“搗”這一動作將生絲搗成熟絲的第一步工序。
四個女子圍著木槽手握木杵搗練的場景，是一個獨立的畫面，很像我們看西方畫中的一個完整的畫。那是因為畫家張萱在長卷的形制中有兩個視線，一個是瀏覽的視線還在繼續(xù)向左前進（中國）。還有一個就是四個女子構(gòu)成了一個完整的圖形（西方）？結(jié)合旁邊的思考題思考，你能看出來嗎？
教師演示并總結(jié)。
PPT第二個畫面，出現(xiàn)兩個半人物？
這個畫面告訴我們第二個工作流程是什么呢？
一女子坐在毯子上，一女子坐在凳子上，她們在干什么呢？
毯子上的女子在絞絲，紅色的披帛和綠色的毯子告訴了我們中國的配色主調(diào)是什么呢？
這樣的配色方式一直都貫穿于整個畫面，第二個女子也是如此。
大家注意，她頭上的梳子—玳瑁。這樣的器物描繪有別于我們對傳統(tǒng)中國畫繪畫題材—梅蘭竹菊。因為這是后人所認為的院畫體系—工筆重彩。后者是文人畫體系—水墨。
板書—絞，縫
還有半個人物—丫環(huán)。
板書—丫環(huán)的形象來源。
丫鬟的角色設置在構(gòu)圖中的作用—承上啟下（欲知后事如何，且聽下回分解）。
還記得這是一張宋畫么？我們看不出線條的羸弱來體現(xiàn)時代性，只能在內(nèi)容上辨認。
丫環(huán)手中的扇子：細微展現(xiàn)—指甲蓋大小的宋畫（形式扇面，文人氣質(zhì)；宋內(nèi)容蕭瑟，唐內(nèi)容富貴）
我們順著丫環(huán)的指向，將視線轉(zhuǎn)到了第三段。構(gòu)圖巧妙，燒爐子中的炭告訴我們第三段的工作流程是什么呢？
板書：熨
找撞色—桃紅配柳綠，萬綠叢中一點紅。
在緊張的工作場景中，畫家設置了一個極為幽默的角色，她在干什么呢？
幽默體現(xiàn)在哪里？
板書：幾個圓的形象設計
動作模擬—打招呼。
繪畫內(nèi)容的結(jié)束，問：長卷就這么結(jié)束了嗎？-沒有，還有跋尾。專門記錄后人收藏的心情及品評言辭。還可以不斷的添加，教師最后點出長卷形式最主要的一個因素就是—時間性在畫面中的展現(xiàn)。
本課總結(jié)：PPT-最后，讓我們以這個生活在唐朝可愛的小孩子打招呼的動作來結(jié)束這堂課。希望同學們也能在嚴肅緊張的學習生活中以一份天真、幽默的心態(tài)去面對生活本身。
教學反思：
凡是美術(shù)類繪畫作品，均離不開內(nèi)容和形式的問題。在《人間生活》這一課中，我發(fā)現(xiàn)絕大部分課文中所舉例的世俗題材的繪畫作品都采用了“長卷”的形式（形制）。所以在課堂展示中我用白紙制作了尺幅相仿的長卷，內(nèi)容是空白的。我原本設想學生能夠根據(jù)古人的閱讀習慣（從右往左）來展開“長卷”白紙。但是在現(xiàn)實課堂實踐中，我發(fā)現(xiàn)學生對于先前我用言語提示的思考思路沒有用心，抑或是沒有意識到，倒顯得后來的體驗程序有點來得突如起來的“尷尬”。我想倘若將這一環(huán)節(jié)，以學生熟悉的生活流程（起床，吃飯，上學，放學……）以簡單的圖案畫在長卷的形制上，讓學生展開的時候，能夠以繪畫的內(nèi)容（時間性程序）讓學生自己判斷展開的方式到底正確與否，我反思到這樣的流程設計恐怕在內(nèi)容上更與學生的生活常態(tài)接近，也能在構(gòu)圖順序上判斷出長卷形式作為中國畫傳統(tǒng)和獨有的構(gòu)圖方式，在形式中內(nèi)含了“時間”這一因素，也帶動這一體驗去正確的方式“打開”傳統(tǒng)世俗題材中中的長卷代表作《搗練圖》。
待我欣賞了袁老師的《新實驗》課堂教學中的學生體驗環(huán)節(jié)，想法創(chuàng)新，和教學內(nèi)容相合，我想這樣的體驗環(huán)節(jié)在我的課堂教學中如何達到既有趣味性又有實效性？品味古畫需要心境的安寧，則不適宜多人參與。一個學生抑或逐個體驗為佳，趣味性的體驗，畫面形象的夸張化、兒童畫，讓學生自己在長卷的形式中去構(gòu)圖，去創(chuàng)作。以一整面教室的白墻為“長卷”畫紙的模擬，讓學生按照從右往左的.一般構(gòu)圖方向去模仿繪畫中人物的位置、動作及言語乃至人物之間的互動，這些都是我在今后的課堂教學中需要進一步思考的。
老師們的點評：
課堂是不是無需示范
課堂是不是無需老師示范？老師如何在學生自主的基礎上進行有效地引導和提升？很多課堂老師不知道怎樣進行演示示范或必要的引導，胡老師通過自己體驗拉動長卷這樣的形式，這樣一件較為靈活的辦法讓學生獲得一些要素性的東西，即古人的閱讀習慣。胡老師把與學生的交流方式教學語言變?yōu)榱恕叭绻襾碜鑫蚁脒@樣做？從而引導學生為什么這樣做？”是一種很好的教學策略。
當然，這堂課似乎還是老師講得太多了，學生參與的東西還是少了點，在師生互動方面還有待于思考。
老師有效示范作品的構(gòu)圖
課堂條理清晰。老師通過人間生活和的吃喝玩樂來串連整節(jié)課內(nèi)容，分析原先學生不易理解的大量古代繪畫拉近了學習距離，讓學生覺得原來這些繪畫也就描繪了平常不過的生活而已。
注重細節(jié)。老師在分析繪畫作品時不忘提示學生理解的知識點，如《搗練圖》中的凳子引出由唐朝引進的胡凳；讓學生嘗試打開古代長卷來理解古人閱讀的習慣；找仕女服飾的顏色來說明中國傳統(tǒng)的壓色法，等等，讓學生在欣賞中國古代繪畫時懂得中國傳統(tǒng)藝術(shù)的博大精深。
語言幽默。能讓學生在長時間集中精力來欣賞作品，氣氛輕松而活躍。
教學示范的有效性
老師示范能促進課堂有效性，能使學生極快地掌握美術(shù)技巧、技能，提高學生的實際繪畫、制作水平。但老師示范必須是有效的，胡老師的課是一節(jié)欣賞課，其中的幾個教學示范給我印象很深。關(guān)于長卷怎樣展開的示范，我覺得，胡老師用一張自制的白紙作為長卷，通過先請學生親手體驗展開方式，再自己演示長卷這一師生互動的教學活動，為學生講解了中國古代畫卷的特色，整個環(huán)節(jié)流暢自然，示范到位。老師在講解《搗練圖》的構(gòu)圖時，特意提到了兩個人物（丫鬟和小姑娘）的動態(tài)為畫卷起到了承上啟下的作用，教師及時做了兩個示范，畫了這兩個人物的發(fā)髻，個人覺得，如果胡老師能示范兩者的動態(tài)，對講解這幅畫卷的構(gòu)圖這一教學內(nèi)容會更有效。
美術(shù)教師在教學中的示范，不僅會促進學生對繪畫作品的理解和把握，其教學的功效也更為直接和深刻，良好而準確的示范，不僅直觀和顯形，同時，在技能技巧的訓練方面，也能起到催化作用。教師的示范對學生學習美術(shù)的興趣和學習美術(shù)的習慣培養(yǎng)均有獨特的作用和意義。所以我個人認為：美術(shù)教師有效的示范是解決目前美術(shù)欣賞課有效教學的有效方式。
總之，胡老師在這一節(jié)欣賞課中，教學思路清晰，講解到位，語言較為幽默，當然如果多注重師生間的互動，關(guān)注學生學習狀態(tài)，課堂效果會更好。
美術(shù)鑒賞《人間生活》教學賞析
第一次聆聽高中老師執(zhí)教的美術(shù)鑒賞課〈〈人間生活〉〉就題目來看就是一節(jié)非常值得賞析和探究的內(nèi)容，我們知道繪畫藝術(shù)來源于生活、反映生活，他改造著生活，美化著生活，也記錄著人類輝煌的歷史，讓人們在生活中感受精神的愉悅。但是到底怎樣個反映生活、描繪生活，人們怎么個精神追求法，尤其在古代，唐宋時期，繪畫藝術(shù)究竟怎么個反映記錄生活，對于在坐學生來講自然是想深得其中三味，迫切想知道個所以然。對這節(jié)課自然充滿向往。
帶著這樣一種向往，胡老師的整個教學設計，也基本不失所望，以一條暗線，主要通過世俗的繪畫內(nèi)容和長卷的形式，結(jié)合唐宋時期具有代表性的作品，和學生一起解讀古代繪畫藝術(shù)是這樣來記錄優(yōu)雅和閑適的人間生活。整體把握，細節(jié)玩味，重點難點基本落實。
下面對幾個教學行為的細節(jié)部分作具體觀察分析：
一、關(guān)于導入
胡老師選用了兩張具有代表性的圖片，《五百強盜成佛》圖及，《笑俑》圖來分析推導苦樂相伴才是生活的真諦，我們在佛教藝術(shù)中體味苦的真諦，在世俗生活中回味樂的滋味，在教學內(nèi)容上承上啟下，兩張圖片完成一個知識的銜接和轉(zhuǎn)換，導入自然流暢。
二、關(guān)于課堂中出現(xiàn)的兩次示范
其一是講到長卷形式時，教師準備了一個模擬長卷，讓學生表演試著怎么打開，打開的順序，教師再親自打開，這一看似蠻不經(jīng)意，但這具體的把玩過程中，學生到是體味了就是這么一個簡單的打開動作，確能反映出一個人對古代繪畫藝術(shù)的精神和形式的領悟。一卷在手，不知究竟往左打還是往右打開，方向來一個顛倒，視線不知從何展開，全無秩序，不是告訴別人我是外行一個嗎。雙手握卷，右手拖住，左手徐徐打開，視線自上而下，自左而右的順序，隨著長卷徐徐打開而慢慢移動，無形中到不失優(yōu)雅和莊重。簡單處見真味，如果教師能準備一幅真實的繪畫長卷，學生個中體味還會深刻。其二的示范，教師對圖中丫環(huán)的發(fā)型造型，采用了線描的示范，流暢而準確的線條，不僅幫助解讀了繪畫文本，也向?qū)W生解釋了丫環(huán)一詞的由來，通過這一示范，也使課堂充滿美術(shù)味起來，給予學生的也是在樸實中而有真獲得。如果這樣的示范能再見一二處，則還要生動不少。
三、關(guān)于長卷如何欣賞
教師就《搗練圖》從開卷題字，到人物出場安排，構(gòu)圖的承前啟后，人物的服飾特點，色彩的搭配，細節(jié)的穿插等相關(guān)知識，都有涉及，幾處細節(jié)也分析的魄為生動細膩。但如果對怎么欣賞作一個整體的梳理，提綱挈領的加以點破，教會學生欣賞的方法，學生更能自覺領悟作為古代繪畫藝術(shù)他怎么個生動傳神的將歷史回方，將時間定格，讓美得以永恒，讓我們在這些美的視覺符號里探尋古代勞動人民的智慧和高尚的審美情操而回味無窮。從中感受中國傳統(tǒng)文化的博大精深。
四、關(guān)于語言組織
觀察胡老師的整節(jié)課，內(nèi)容和細節(jié)處都是可以的，語言也有風格，只是在點題上略感不足，人間生活一詞從開始、中途、結(jié)尾都應首尾呼應起來，任何時候都能讓人感受到老師牽著這四個字的魂再向我們講述，這樣整節(jié)課就能在內(nèi)容、形式精神上達到形神兼?zhèn)洹?/p>
教研員的點評：
美術(shù)課堂的教學示范主要是指作品賞析的示范與技能演示，是我們美術(shù)課堂極其平常的教學手段，可以說是我們美術(shù)老師信手拈來的一種教學行為，可是，由于當下計算機多媒體的廣泛使用，其圖、文、聲于一體的教學信息與生動、友好、多樣化的交互作用吸引了我們美術(shù)老師，走進了我們美術(shù)課堂，讓我們樂此不疲。久而久之，我們的賞析示范開始機械化了，作品被大量堆積在電腦屏幕上，泛而平，不管是繪畫類還是設計類與雕塑類統(tǒng)統(tǒng)歸結(jié)集于電腦，現(xiàn)場展示的作品少而又少；我們的技能演示被電腦鼠標替代，神奇而茫然。就這樣，美術(shù)課堂的美味越來越淡了。這種怪異現(xiàn)象隨著學段的升級而升級，在高中美術(shù)課堂上尤為嚴重，課堂上已很難看到我們美術(shù)老師的一筆一畫，如果我們老師不想動手了，學生還有動手的興趣嗎？難怪，我們學生的學習興致會大大下降，關(guān)于審美理解與審美創(chuàng)意就更不用說了，課堂上出現(xiàn)的死氣沉沉，或者課堂上頻頻出現(xiàn)的你講課我說話、你點鼠標我做作業(yè)的現(xiàn)象也就習以為常了。
根據(jù)這個教學現(xiàn)狀，我確定了“示范與欣賞”課例研討系列活動，組織了市屬高中主題研修，定在市稽山中學舉行，來自市屬高中全體美術(shù)老師與市屬美術(shù)學科基地的部分成員參加了本次活動�；顒诱故玖藘蓚�高中美術(shù)欣賞課例，分別是紹興一中胡紅燕老師的《人間生活》與稽山中學袁終斐老師的《新的實驗》，帶著觀察任務與研究問題我和老師們走進課堂、觀察課堂、反思課堂。
紹興一中胡紅燕老師的課堂導入采用了作品示范，她引導學生直觀、形象地意會佛教藝術(shù)作品《五百強盜成佛》中的“苦”與世俗題材作品《笑俑》中的“樂”，從中揭示出課題《人間生活》。二幅作品對比鮮明，形象生動，語言簡潔，吸引了全體學生的注意力，從學生們那會意的的一笑與專注的眼光，可知，作品示范取得實效，為課的成功開設了一個良好的開端。
胡老師的作品示范導入無疑是成功的，那么接下來，她的教學會如何展開？呈現(xiàn)的作品示范能否如導入那般生動形象？能否讓學生的審美思維活起來？帶著這些疑問我們繼續(xù)觀察。
《人間生活》展開的作品賞析分為二個環(huán)節(jié)，第一環(huán)節(jié)是賞析東漢畫像石《弋射、收獲畫像磚拓本》、《庖廚》、《釀酒場景》、《盤鼓、疊案、跳丸》，從“吃、喝、玩、樂”體會人間生活。內(nèi)容直觀，畫面形象，四字板書簡潔明了，課堂時間也化了不到5分鐘，學生們已心領神會；第二環(huán)節(jié)是賞析繪畫作品《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《清明上河圖》，以《搗練圖》為重。先讓學生觀察與發(fā)現(xiàn)三幅畫的相同之處——“長卷”，接著，胡老師出示用白紙制作的尺幅相仿的長卷，讓學生試著怎么打開，一卷在手，學生們不假思索按慣例從右往左打，錯了？再思考，從左往右打，對了？看！老師雙手握卷，右手拖住，左手徐徐打開，視線自上而下，自左而右的順序，隨著長卷徐徐打開而慢慢移動，無形中到不失優(yōu)雅和莊重。在這具體的師生把玩過程中，學生們品味到了達官文人的品讀雅俗，領悟到了古代書畫藝術(shù)獨有的鑒賞形式感。我們再看胡老師的三處示范：一是板畫《搗練圖》中丫環(huán)的發(fā)型，流暢而準確的線條，形象而生動的畫面，不僅幫助學生解讀了繪畫文本，也向?qū)W生解釋了丫環(huán)一詞的形象來源；二是肢體示范畫中4位女子圍槽握杵搗練的場景應不同面向所構(gòu)成的一個獨立的圓形圖（西方），結(jié)合“從左往右”的品讀瀏覽視線（中國），幫助學生形象地思考中畫繪畫的不同透視；三是肢體示范畫中玩耍的小姑娘的表情體態(tài)，引發(fā)學生領會這個女孩是畫家在畫面中所要展現(xiàn)的時間性（長卷形式最主要的一個因素就是時間性在畫面中的展現(xiàn)），課堂也就在這個可愛小姑娘的打招呼動作中結(jié)束，意喻同學們能在緊張的學習生活中以一份天真、快樂、健康、幽默的心態(tài)去面對。這三處示范，使課堂更充滿美術(shù)味、生活味，給予學生的也是在樸實中而有真獲得。
課堂的結(jié)束并不意味對某個問題的探討的結(jié)束，而應當是新思考的開始。這堂課留給我們
思考之一：板書示范如何更加有效，如板書的排列、文字的設計、色彩的搭配等等。
思考之二：老師準備的繪畫長卷示范是否可以更加有效，如果準備一幅真實的繪畫長卷，繪制內(nèi)容來自于學生身邊、生活中的日常情景，可能學生個中體味還會深刻；
思考之三：師生的互動與學生的參與，讓學生真正參與到對（文本）作品的深度理解，結(jié)合自己的生活體會，如《新的實驗》一樣可以為學生設計體驗環(huán)節(jié)，讓課堂動起來，活起來。
思考之四：《人間生活》主題是否可以更加突顯，除了作品還可以在語言上給予適當?shù)�、反復地提示，有效于學生的生活情感體會。
希望老師們關(guān)注我們美術(shù)課堂的教學示范，讓教學示范有效于學生的審美理解與審美創(chuàng)意，讓美術(shù)課堂真正地美起來。
高中美術(shù)教案4
教材分析：
1． 使同學對中國園林藝術(shù)與民居建筑有基本的了解；
2． 通過對園林與民居形式上的分析研究，總結(jié)出其精神內(nèi)涵，提高欣賞的能力；
3． 通過了解中國保守園林藝術(shù)的設計思想對現(xiàn)代環(huán)保意識的影響，提高民族自豪感，進行愛國主義教育
教學重點：
1． 了解園林與民居建筑藝術(shù)的思想內(nèi)涵和實質(zhì)；
2． 初步掌握欣賞園林與民居的方法，通過直觀的建筑實體，分析出象征的意義；
3． 中國園林藝術(shù)對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響。
教學過程：
導入：
讓同學欣賞一組本地園林的圖片，吸引注意力，常熟是唯一一座縣級市園林城市。
進入課題“園林與民居”。我國園林有哪些主要類型? 皇家園林、私家園林、風景園林
我國的四大名園是什么? 拙政園、留園、頤和園、避暑山莊
對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞，以和北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞，在欣賞過程中交叉講解。（或讓去過園林的同學談談感受，并介紹游園的經(jīng)歷）
新授：
中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結(jié)合起來，發(fā)明了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設，中國古代的園林充溢了文人氣息和詩情畫意。
“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術(shù)所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術(shù)家常利用古人詩文與造景的結(jié)合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關(guān)園林的圖片。（中國園林藝術(shù)的最高境界是講究自然天成，不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來布置（尊重自然規(guī)律，屋內(nèi)的柱子的.朝向依照樹木在自然界的狀態(tài)）受道家思想的影響，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人們要尊重自然規(guī)律的法則，不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融為一體的游賞環(huán)境。
以自然與人工的關(guān)系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環(huán)境中點綴少量人工建筑，如，頤和園，而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中安排山池、花木等自然景觀，如，蘇州園林。分的細一點則，它主要有三種類型：一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林，如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等；另一種是規(guī)模較小的私家園林，園林風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝，如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術(shù)成績最高，集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術(shù)的特點和精華。但萬變不離其中，都是模仿自然，建筑隱于自然山水環(huán)境中。）
小組討論：
我國的園林建筑有哪些特征？南北方園林建筑有哪些區(qū)別?（提示：都有哪些要素構(gòu)成？建造的目的是什么？規(guī)模怎樣？）
擴展：
用手工的方法表示園林
高中美術(shù)教案5
第1課美術(shù)家是如何進行表達的——美術(shù)作品的藝術(shù)語言
教學目標：
本課的目的是讓學生對美術(shù)作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術(shù)鑒賞的基礎。在此基礎上，進一步認識不同類型的美術(shù)作品在使用藝術(shù)語言上的不同方式，美術(shù)作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
重點：美術(shù)作品的藝術(shù)語言的概念、內(nèi)容、形態(tài)分類。
難點：美術(shù)語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術(shù)作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結(jié)合具體的美術(shù)作品并調(diào)動學生既往的美術(shù)知識來認識和理解。
教學手段：課件展示、講授、練習、
教學過程
探究導入課題
教師活動：創(chuàng)設情景，導入探究課題
設置情景：由蘇軾的名句“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知�！闭f明這些事物傳遞的信息是代表春天的語言符號，同時伴隨展示相關(guān)圖片，并巧妙的引出美術(shù)作品的藝術(shù)語言。
然后，提出問題：A、什么是美術(shù)作品的藝術(shù)語言？B、在美術(shù)作品中美術(shù)家是如何進行表達的？
�。�2）學生活動：A、感受名句及圖片信息，領會本課的意圖，輕松的接受課題。
B、思考老師設置的問題，進入求知準備狀態(tài)。
2、投放目標：教師活動：立足學生實際，投放學習目標。
學生活動：了解學習目標，以良好的狀態(tài)投入新課的學習。
3、新知探究
什么是美術(shù)作品的藝術(shù)語言？
美術(shù)作品的藝術(shù)語言的概念：美術(shù)所專美使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術(shù)作品的藝術(shù)語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術(shù)語言的概念
學生活動：一同朗讀
�。�2）美術(shù)語言的內(nèi)容：基本語言元素（點、線、面、色）
語言表現(xiàn)手段：
教師活動：A、展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
B、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術(shù)語言形式
學生活動：A、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。B、踴躍回答問題，總結(jié)出三件作品都運用了點、線、面、色。
根據(jù)同學們的回答，師生共同總結(jié)出美術(shù)語言的內(nèi)容。
（3）美術(shù)語言的形態(tài)分類：具象藝術(shù)、意想藝術(shù)和抽象藝術(shù)
教師活動：A、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。B、提出問題：從作品寫實的`程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學生活動：A、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括�！�1954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
根據(jù)學生的回答，師生共同總結(jié)出美術(shù)語言的形態(tài)分類。
�。ǘ┰诿佬g(shù)作品中，藝術(shù)家是如何運用藝術(shù)語言的
�。�1）、具象藝術(shù)：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實
教師活動：A、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
B、提出問題：結(jié)合工筆畫的繪畫技法，總結(jié)《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術(shù)語言的。
學生活動：A、結(jié)合圖示分析工筆畫的繪畫技法。B、根據(jù)工筆畫的技法，總結(jié)出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類賦彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動：A、展示達維特的《赫拉斯兄弟宣誓》
高中美術(shù)教案6
[課 型] 高中美術(shù)欣賞
[教材分析]
《標志設計賞析》是現(xiàn)代商業(yè)美術(shù)課中的重要內(nèi)容，是高中美術(shù)欣賞課中知識性與應用性相結(jié)合、提高審美能力與掌握基本技能相結(jié)合的典型課題，標志設計賞析。其中既有對中國內(nèi)外優(yōu)秀標志設計作品的欣賞，又有對標志作品的設計思維和方法的剖析。
[教學目的]
通過本課的教學，向?qū)W生介紹標志設計的基本知識、設計思路和方法，使學生了解標志設計的基本審美原則和掌握標志設計的基本技能、設計思路，從而提高學生的審美能力，樹立正確的審美觀念。
[教學過程]
�。ㄒ唬⿲胄抡n
同學們，首先讓我們假設這樣一種情境，我們到一個陌生的地方旅游，在無法用文字語言交流的情況下，如何盡快找到想去的地方？
學生回答……
教師明確：其實答案很簡單，你自然會去找能夠代表這種地方的圖形符號，這樣的符號就是我們要講的標志。
�。ǘ┗局R
1．什么是標志
用一種文字或圖形來代表另外一種事物的符號。
標志的這種作用與文字產(chǎn)生之前的原始社會采用的結(jié)繩記事、堆土記事、刻木記事的作用是一致的。
教師明確：結(jié)繩記事盛行于原始社會，“先民結(jié)繩以明事”，結(jié)繩不同，所寓之事即有別。這應當說是標志的雛形。
2．標志的類別
教師提問：現(xiàn)在，我們大家每天可在不同的場合見到一些標志，請仔細回想，你都見到過哪些標志？這些標志各有什么作用？
學生回答：……
教師歸納：確實如，標志存在于我們社會的每個角落，適用于社會生活各個方面，在現(xiàn)代社會中，標志已不僅僅是一種單純的視覺符號，它具有獨特的美學價值，強大的社會功用，成為一個種文化。
（用微機展示一幅圖片，介紹生活中常見的幾種標志）
�。�1）從用途上分：[*]
紀念標志：1979年國際兒童年
城市標志：德國基爾城城徽、聯(lián)合國標志
會議標志：奧運會標志
商業(yè)標志：①代表企業(yè)公司形象
②代表企業(yè)產(chǎn)品品牌（簡單介紹標志設計及藝術(shù)設計對經(jīng)濟的促進作用）
公共圖形：貼近生活，服務社會，于人們的日常生活息息相關(guān)
如：規(guī)范人們行為的交通標志和散見于公共場合的服務性標志
�。�2）從造型特點上分：
具象型標志（特點：形象自然、生動活潑、有直觀趣味感。圖例為：德國自然出版社標志[*]
抽象型標志（特點：造型嚴謹、寓意深刻，是把無形的事物轉(zhuǎn)化為有形的可表意的形象。圖例為：南斯拉夫進出口貿(mào)易公司標志[*]
字圖型標志（特點：運用廣泛、傳播速度快。圖例為：加拿大鐵路標志[*]（此處點一句中國鐵路路徽的異曲同工之妙）
以上同學們認識了標志的類別，但怎樣區(qū)分標志設計的優(yōu)劣，是否需要有一種評判的標準呢？而這種標準也正是標志設計必須遵循的基本原則。只有在創(chuàng)作中遵循了這些原則，支委會符號人們的一種普遍的審美情感，同時，也才能夠符合人們的審美標準，給人以美的愉悅和享受。
3．標志設計的主要原則
簡：簡明易認，一目了然（采用美國百氏可樂飲料公司標志的五次變革來說明標志設計從繁到簡的過程）[*]
準：內(nèi)容準確、形象直觀（日本某建筑公司標志）[*]
奇：獨樹一幟、不能雷同（采用幾幅典型的標志圖說明）[*]
美：符合藝術(shù)美的規(guī)律、符合大眾普通的審美情感
4．標志設計的藝術(shù)表現(xiàn)方式
在電影史上有眾多的流浪漢形象，然而，大家可曾想過：為什么這眾多的形象中只有卓別林留有給我們一種卓而不群的藝術(shù)感受呢？原因即在于它獨特的形象設計和別具風格的藝術(shù)表達方式。相同的內(nèi)容，不同的藝術(shù)表達，即可產(chǎn)生風格迥異的藝術(shù)效果。同樣，既然標志設計是藝術(shù)設計，那么它應運用一些基本的藝術(shù)表現(xiàn)方式。下面介紹幾種常用的方式。
（1）形象高度夸張、概括、簡潔、幾何形化（采用太陽神口服液標志和捷克音樂學院標志說明）[*]
�。�2）運用聯(lián)想、比喻的方式（采用阿根廷市政銀行和某人壽保險公司標志說明（[*]
�。�3）運用象征的方式（波蘭和平委員會標志）[*]
（4）運用民族藝術(shù)表現(xiàn)形式（采用德國和法國兩種不同風格的標示設計說明民族性特征在標志設計中的運用）（突出民族性）請同學們確定兩幅標志的類型[*]
這兩幅標志設計的構(gòu)圖特點正反映了兩種不同民族文化觀，美術(shù)教案《標志設計賞析》。我們知道，在漫漫的歷史長河中，不同的民族史造了不同的民族性格，而不同的.民族性格又滋養(yǎng)了不同的民族文化底蘊。大家知道，法國是一個崇尚浪漫、追求自由的民族，柔情似水、恬淡無求的他們至為崇敬的人生境界。這點恰與德意志民族形成了強烈的反差。德國人的熱烈奔放是舉世著名的，威武剛勁，執(zhí)著不息構(gòu)成了德意志民族性格的全部。曾獲得1915年諾貝爾文學獎的《約翰�？死锼级浞颉分械闹魅斯�，一個在德國本土取得突出成就的音樂家，當他來到巴黎試圖取得更高的發(fā)展時，其作品卻無論如何也得不到法國音樂界的認同，原因很簡單，因為德國民族的直線條抒情方式的狂熱猛烈地擊打著法國人的柔弱纖細的內(nèi)心，他們無法忍受這種近似于虐殺的殘酷的心靈的摧殘。這就是民族性格差異造成的藝術(shù)理解的反差。由此可知，強調(diào)線條的翻復，在起伏波動的線條中體現(xiàn)法國人的多情與靈動。不同的民族文化背景創(chuàng)造了風格迥異的藝術(shù)，但給人的卻同樣都是美的享受。①①
�。ㄈ┯锰釂柕男问绞箤W生加深對知識部分的理解
�。ù颂幉捎脦讉�國家的航空標志讓學生分析判斷類別及藝術(shù)表現(xiàn)方式）[*]著重介紹中國民航新標志[*]（讓學生通過新舊兩幅標志的對比體會標志創(chuàng)作的藝術(shù)演變規(guī)律）
中國民航標志說明：①在創(chuàng)作構(gòu)思上，作者突出了標志設計的民族性特點，它以中國固有民族圖騰形象之一“鳳凰”作為構(gòu)圖的主體，體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的血脈滋潤與獨特內(nèi)涵。
�、趶脑煨吞攸c上看，具有極強的現(xiàn)代設計意識，完全符合上述標志的現(xiàn)代設計原則。是一幅傳統(tǒng)民族文化與現(xiàn)代美原則和諧統(tǒng)一的杰作。
�。▽W生運用所學知識賞析幾幅優(yōu)秀作品）
A．中國鐵路標志介紹：[*]①“工人”點明鐵路行業(yè)之屬性，即鐵路是屬于工人階級的，而工人階級又是國家的主人，它洋溢著鐵路工人當家作主的自豪感責任感。
②“人工”：在建國初期，中國處于一窮二白的階級，而這一標志的含義恰在說明廣大鐵路工人乃至中國人民勇于戰(zhàn)天斗地，不畏艱難險阻，誓與“天公”一比高的豪邁之氣，歌頌了“人”改造自然的力量和精神。
�、墼诰唧w形象上，“工”字取鐵軌橫截面之形，整個構(gòu)圖外形上組成了一個完整的火車頭形象，它奪面而來，蘊含了磅礴的氣勢，孕育著無窮的力量。
可以這樣說，這幅作品，它構(gòu)思精巧，構(gòu)圖精美、意蘊深刻。它雖創(chuàng)作于50年代，用當時的藝術(shù)標準衡量，實屬佳作；即使放在今天，它依然不失為一幅極具現(xiàn)代設計意識的、不可多得的典范性作品，具有級高的藝術(shù)價值。
B．加拿大毛紡織公司標志[*]
C．某皮鞋超大廠標志[*]
�。ㄋ模┲笇W生分析標志設計的構(gòu)思過程
�。ㄍㄟ^教師自己設計的心理門診標志和自己家鄉(xiāng)的長城干白葡萄酒標志來分析設計人員的設計思維過程）[*]
�。ㄎ澹┬〗Y(jié)
以上同學們看到了很多中外的優(yōu)秀標志作品，了解了標志設計的基本知識和設計過程。標志設計概括是一種美的創(chuàng)造，同時也是一種民族藝術(shù)的流露與滲透，從這一點講，我們應該以一種正確的思想和心態(tài)去認識中國標志設計現(xiàn)狀，既不盲目崇外，更不能固步自封。正如斯大林所說：只有民族的，才是世界的，世界文化并不是要排斥各民族的民族文化，而是以民族文化為前提并且滋養(yǎng)民族文化；正像各民族文化不是取消而是充實和豐富世界文化一樣。我衷心希望同學們吸收中國民族文化的營養(yǎng)，投身于標志創(chuàng)作的領域，以更多的具有中國特色的美的作品，為中國、為世界藝術(shù)史寫下壯麗而又燦爛的新篇章！這是中國的驕傲也是世界的驕傲！
注1：本教安中標[*]的部分為微機畫面演示。
注2：本課例獲第二屆全國中小學美術(shù)課（錄像）評比一等獎。
教學后記
在準備這節(jié)課的過程中，為了使學生有更直觀的感性認識，我收集了大量中外優(yōu)秀的標志設計精品作為課堂范例，以使之能準確表達教材內(nèi)容。但在第一次試講之后發(fā)現(xiàn)了一些問題：所選用的范例中國內(nèi)的優(yōu)秀標志設計數(shù)量偏少，課堂上學生們明顯表現(xiàn)出對我國標志了調(diào)計現(xiàn)狀信心不足，缺乏民族自豪感。針對這種情況，我對本課的教學內(nèi)容和結(jié)構(gòu)進行了調(diào)整，突出強調(diào)了幾個環(huán)節(jié)：選擇國內(nèi)優(yōu)秀標志設計作品（如：中國鐵路路徽和中國民航新標志等），并作重點分析，使學生在欣賞之余增強民族自豪感；選擇家鄉(xiāng)著名品牌的標志設計作品（如：中國長城干白葡萄酒標志等），使學生在親切之余，又多了一份對家鄉(xiāng)的熱愛；選擇教師自己的設計作品為范例（如：心理門診標志等），來講述標志的設計思維和制作過程，使學生增強內(nèi)容的理解，切實感受到設計就在自己身邊。同時，辯證的分析我國標志設計現(xiàn)狀，增強學生的緊迫感，增強自強信念，抒發(fā)愛國情感，恰當?shù)募尤氲掠齼?nèi)容，使本課教育目的上提高了一個層次。
這節(jié)《標志設計賞析》課本著知識性實用性相結(jié)合、提高審美能力與掌握基本技能相結(jié)合的原則，在課堂結(jié)構(gòu)設置上采用了環(huán)環(huán)相扣的方式。通過介紹標志設計的基本知識（包括標志的概念、類別、設計的基本原則和藝術(shù)表現(xiàn)方式），分析重點設計作品，強化學生對基本知識的理解，分析標志設計的思維過程和方式等環(huán)節(jié)，使學生達到在一課中既要學習知識又能使用知識的教學目的。在本課中，結(jié)構(gòu)設置體現(xiàn)了較好連貫性和完整性，使整節(jié)課脈絡清晰、層層展開、一氣呵成，這些成為本課比較成功的一個方面。這樣的結(jié)構(gòu)設置，使課堂教學內(nèi)容比較豐富，但同時也限制了學生自由思維的時間和空間，使他們的內(nèi)在創(chuàng)造力沒有得到充分的展示，這也成為本課的不足之處。
采用現(xiàn)代化教學手段是本課的又一大特點。利用微機編制CAI課件并使用液晶投影或大屏幕電視展示作品與傳統(tǒng)教學手段相比確有優(yōu)勢：信息量大，單位時間展示作品數(shù)量多、效果好。通過欣賞大量的范例作品，加強學生直觀感受和感性認識（本節(jié)課為學生展示和分析了四十余件設計作品，這在傳統(tǒng)教學手段中是很難做到的）；在分析作品的設計思維過程和動態(tài)演示上，能夠很多和促進和激發(fā)學生思維，增強對作品的深層次理解（比如對教師自己設計的心理門診標志和自己家鄉(xiāng)的長城干白葡萄酒標志設計思維過程的分析和演示就很說明問題）；此外利用現(xiàn)代化教學手段的多媒體視聽效果，對調(diào)動學生的學習興趣和注意力，強化教學效果起了明顯的作用。
以上是我在教學過程中的幾點突出感受。當然在對課堂的把握、教學語言的運用以及在師生交流方面都有值得注意和商榷的地方，但經(jīng)過細致、周密的備課和課堂上的大膽嘗試之后，這一課將對我以后的教學思路、教學方法、對教學規(guī)律的總結(jié)和把握都有很大益處。
高中美術(shù)教案7
活動目標：
1、引導幼兒畫正面人，表現(xiàn)人物的基本形象和主要特征;
2、在折折、畫畫中進行比較，感受娃娃長高了。
活動準備：
白紙、記號筆、蠟筆等。
活動過程：
一、引起興趣
1、教師出示娃娃提問：這個娃娃缺少了什么?(身體、手……)
2、變魔術(shù)師：讓我來把娃娃的身體和手變出來吧!
教師展開紙的第二段：身體出來咯!手臂出來咯!
教師展開紙的第三段：娃娃的裙子出來咯!娃娃的小手出來咯!
二、制作"會長高的小人"
1、折紙師：將紙對折，再對折，然后把紙打開。
(提醒：用手指在對折處用力地按一下)
2、觀察長紙條提問：長紙條變成了幾個小方塊?大;考吧.幼，師網(wǎng)出處(四個)在四個小方塊里分別要畫上什么呢?--出示完成的`作品，引導幼兒觀察。
(頭、身體、裙子、腳)
3、畫腦袋教師演示折紙，露出第一格和第四格方塊提醒：將紙按不同方向來回折。
師：在第一個里畫上娃娃的腦袋，可以畫個小妹妹，也可以畫個小弟弟。
(提醒：不要畫得太小，圓圓的腦袋要把第一格撐滿;注意不要畫到第四格去。)
4、畫腳師：在第四格里畫娃娃的腳，兩條腿要一樣長。
(提醒：腳長得長長的，把第四格撐滿)
5、畫身體師：請打開長紙條，在第二格和第三格用同樣的方法畫上身體和裙子/褲子。
三、涂色師：娃娃畫好了，現(xiàn)在讓我們選擇自己喜歡的蠟筆，來給娃娃涂色吧!
提醒：顏色涂均勻，不要涂到線外面。
四、作品欣賞幼兒互相欣賞完成的作品，說說那個娃娃畫得好，好在哪里?
五、活動延伸
1、游戲：我們會長高幼兒用作品一起玩我們會長高的游戲
2、選擇長度不同的長條紙畫人，從矮到高排一排。
教學反思：
孩子們從小班升入中班了，應讓孩子們知道“我們是中班的小朋友了”、“我們長大”了，激發(fā)幼兒做中班小朋友的自豪感，幫助其萌發(fā)初步的責任意識，并嘗試體驗自我服務和集體服務的快樂。活動中孩子們大都能完成，只有個別幼兒將手畫到了頭上去，可能要求還不夠明確吧。
總之，我認為美術(shù)教育活動不單只是教幼兒畫幾幅畫，它對幼兒的許多方面都有良好的促進作用。它可以陶冶幼兒情操，提高幼兒的審美能力。相信孩子們一定會用手中的畫筆盡情展現(xiàn)自己心中的天地。
高中美術(shù)教案8
一、教材分析<我喜愛的書>
本課屬于“設計·應用”類型課。把書封設計的學習與裝飾學生自己喜愛的書結(jié)合，通過設計自己喜愛書籍的封面《我喜愛的書》，掌握書籍封面設計的基本技巧，培養(yǎng)其設計意識。
編者沒有沿襲傳統(tǒng)的以具象圖形為主的設計形式，而是強化了借助文字圖形這個相對抽象的設計元素進行書籍封面設計的思路，突出以文字組合、變化、構(gòu)成為主的設計方式。更多以文字造型、大小變化、位置安排、色彩搭配及組合圖形等方面來考慮設計，試圖把文字作為一種獨立的視覺圖形進行設計處理，讓學生從中體會到封面設計的一般性規(guī)律及表現(xiàn)要領。
這種設計元素的單純化、抽象化處理，可以促使學生更易于接受與掌握封面設計的規(guī)律性知識。在學習封面設計的同時，本課側(cè)重于提高學生字體設計的能力。
教材以學生作市場調(diào)查的圖片導入，讓學生到書店選購書籍、觀摩書籍封面，并將自己喜愛的書籍封面介紹給大家。通過調(diào)查、交流豐富學生對書籍封面的認識，在交流不同表現(xiàn)形式的書封設計資料的同時，教材提供了相關(guān)圖例，使學生討論時根據(jù)類別有所對照。教材還提供了書籍封面的展開圖片，使學生了解到完整的書封設計是封面、書脊、封底的統(tǒng)一設計，在設計時要認真綜合考慮。
文字的主次、疏密、虛實關(guān)系，以及文字的其他各種設計處理都直接關(guān)系到整個設計的效果，分析時應加以強調(diào)。教材對文字的版式組織布局也給予了重點關(guān)注。
把學習內(nèi)容分為兩個部分，其一是采用對稱或均衡的布局形式設計書籍封面，其二是利用非均衡的布局形式設計具有個性的書籍封面，并提示可設計系列書封，教材提供了相對應的圖例，p3下圖還對圖例進行了簡要分析，使學生獲得更多信息。教材主體部分提供了學生學習過程中的相關(guān)照片，對設計制作時運用的材料、手法給予一定提示，用作學生參考。
教材設置的“活動一”是一個為其后續(xù)活動開展設置的教學準備活動，教師應當在課前提示學生更為明確的活動要求與方法引導，幫助學生從生活實際中獲得書籍封面設計優(yōu)劣與市場銷售狀況之間某種內(nèi)在聯(lián)系的調(diào)查結(jié)果。讓學生親身感受到書籍封面對于書籍的重要性，從而激發(fā)主動學習的興趣。
考慮到封面設計均衡與否不宜成為前后兩個活動最為重要的區(qū)分點，教材“活動二”與“活動三”的設置在實際教學中或許會遇到一些操作上的困難。因為兩種版式布局都屬于同一知識層面，只是一個問題的兩個方面，沒有知識側(cè)重與難度上的明顯變化，如果調(diào)整為“活動一”側(cè)重封面版式形式美的學習，“活動二”注重形式與內(nèi)容有機結(jié)合的封面設計，則更能體現(xiàn)教學的梯度和活動之間的內(nèi)在邏輯與知識升華，也更易于明確兩個活動的不同教學側(cè)重點。
“評價建議”一欄學生可以進行自我評價，教師也可以根據(jù)學生學習實際狀況靈活設計，既要關(guān)注學生知識與技能的理解與掌握，更要關(guān)注他們情感與態(tài)度的形成和發(fā)展過程。
“資料庫”中對“封面設計”給予了解釋，同時提供一些印刷字體資料，給學生設計帶來幫助。如果能有一些作為圖形處理的字體設計，或許更能體現(xiàn)對教材主體的支持與呼應。
“學習大空間”中針對封面設計的一些相關(guān)知識進行介紹，讓學生了解書籍裝訂的形式。并提供特殊效果的書籍封面設計圖片，開闊了學生視野。
在現(xiàn)代設計中，許多的招貼設計比書籍封面設計更多運用了把文字作為圖形設計的表現(xiàn)方法。如果能夠在此展示幾件此類作品，進行提示，不但可以直接拓展學生的設計思路，開闊學生學習視野，還可以為課堂教學引入新的教學資源指明方向。
二、教學目標
能夠在調(diào)查與交流的學習活動中提高對書籍封面設計重要性的認識。
能夠初步掌握書籍封面版式設計的要求與方法。
能夠把文字圖形作為一種獨立的設計元素，設計自己喜愛書籍的封面。
三、教學思路
新學年伊始，學生接觸到很多新的教學書籍，教師通過對書籍封面作用的提示，引發(fā)學生對書籍封面設計的思考，并安排學生參與課前市場調(diào)查，到書店觀摩各具特色的書籍封面，建議學生把喜愛的書籍封面記錄下來，以便交流。初中美術(shù)教案8年級上：第1課我喜愛的書
課前布置學生選擇自己喜愛的一本書，用舊掛歷紙背面或較厚的單色紙包好作為課堂教學的準備。書本可選擇新發(fā)的教科書，也可選擇課外書籍，甚至可選擇主題相冊、隨筆日記等心愛之物。課堂教學中，教師組織學生以小組為單位交流收集的書封資料及調(diào)查結(jié)果，討論書籍封面設計的特性和不同表現(xiàn)形式，分析怎樣的書籍封面更能具有市場吸引力。
通過交流進入學習情境。教師在學生討論的基礎上對書籍封面設計的相關(guān)知識進行歸納與總結(jié)，如書籍封面設計的表現(xiàn)形式通常以文字、繪畫、攝影、圖案為主，結(jié)合圖例講解，提示學生書籍封面設計是正、側(cè)、底面的統(tǒng)一設計，培養(yǎng)學生設計時的統(tǒng)一意識和全局觀念。
本課重點是利用文字元素進行封面設計，這里需要強調(diào)的是：文字在此不再只是作為一種進行識別與交流的.語言符號而存在，更多被看成一種可以進行造型變化與設計的抽象圖形。但在教學中可以先不必考慮文字的圖形設計處理，而是強調(diào)文字的主次、疏密、虛實關(guān)系，以及考慮文字的大小、顏色、位置等因素的整體設計，讓學生基本把握封面設計的一般形式規(guī)律與設計要點。
為此，教學可以暫時把不同文字的語言符號差異忽視，先用不同形狀、大小、色彩的方形色塊替代，教學過程中可以展示以文字元素設計的不同風格的書籍封面，對應展示以方塊組合概括處理的設計圖例。通過欣賞、評價，激發(fā)學生興趣，建議把相同文字不同布局的書封設計作對比分析，使學生直觀感受不同構(gòu)圖處理帶來的不同視覺效果，從而初步理解與把握形式美的一些法則。
教師對文字設計、處理手法要作相應提示，重在文字外形的設計，而不要過分強調(diào)復雜與難辨的裝飾。另外，顏色的恰當使用也是設計成功的關(guān)鍵，提示根據(jù)書籍的內(nèi)容聯(lián)系色彩的象征意義來把握色彩，引發(fā)學生對以前所學的色彩知識進行回顧，在設計時綜合考慮。依據(jù)活動設置把文字的組織布局作為學習重點予以關(guān)注，安排圖示分析，并把不同布局效果的書封進行比較，重點分析與總結(jié)，在此基礎上學生再動手設計。
接著過渡到下一個教學內(nèi)容，以不均衡的布局為主，強調(diào)形式設計與書籍內(nèi)容的有機結(jié)合，然后學生嘗試設計。在條件允許時可以鼓勵學生考慮設計系列書籍封面。
學生作業(yè)可鼓勵其嘗試多種工具、手法設計制作，如水彩筆、鋼筆、水粉顏料等都能達到好的效果，手繪、剪貼、電腦繪制等形式也都可以。系列書封設計可以以小組為單位，選擇出其中最好的一個草圖或構(gòu)想進行討論修改，然后集體協(xié)作設計制作完成。
評價環(huán)節(jié)提倡以學生自評、互評為主，教師把握評價運用，可將過程評價與結(jié)果評價相結(jié)合，有效發(fā)揮評價的激勵作用。
四、教學選擇
如果學校硬件條件允許，“活動二”可以設為借助電腦，直接利用已有印刷字體作為主體設計元素，嘗試書籍封面版式的設計。
文字設計中所指的文字應當包括漢字、外文字母及各種數(shù)字、字符等語言符號。教學中可以從漢字設計入手，也可從外文字母設計入手，甚至也可從阿拉伯數(shù)字或者數(shù)學、物理、化學等公式符號設計入手。
學生如果附近沒有書店進行市場調(diào)查，可以新學期發(fā)的各種書籍在同學之間進行調(diào)查了解，收集大家對不同教科書封面設計的喜好程度的意見，并通過簡單列表的方式發(fā)現(xiàn)大家喜好的緣由。如下表：
色彩版式圖形文字其他
五、教學建議
請在以下幾個方面填寫你認可書籍封面設計的理由。
在此基礎上，同學之間可以嘗試初步總結(jié)大家普遍喜好的書籍封面在設計上有何特點。思考為何獲得大家認可的理由。
教學內(nèi)容中有字體的多種因素的處理問題，建議利用電腦課件展示一些變化的效果，會給學生更多信息與視覺沖擊。
教學過程可靈活把握，例如：
1、市場調(diào)查——交流討論——注重版式形式美的設計——形式與內(nèi)容統(tǒng)一的設計；
2、市場調(diào)查——交流討論——字體設計——書封設計（任選布局形式）——系列書封設計。
教學情境設置可有多種思考，例如教師可建議學生將自己最喜愛的書送給好朋友或捐給希望工程，激發(fā)學生學習的動力。
第一課時的教學中建議不必要求學生在書寫美術(shù)字上面下功夫，通過方塊替代文字在封面設計中的基本變化特點，引導學生更多關(guān)注文字在版式設計中的處理技巧。
第二課時的教學引導及練習要求都務必突出形式與內(nèi)容的內(nèi)在聯(lián)系，因為文字設計與圖形設計一樣，同樣可以表達書籍的主題與情感。
在整個單元教學的學生作業(yè)完成后，教師利用課堂教學時間提供一個適當?shù)恼故緳C會將十分有利于教學效果的提升。以小組為學習單位進行作品展示，將是一種激發(fā)學生學習競爭意識的有效教學手段。
由于一般常見的封面都是以圖形為主的設計，教師在“活動三”的展示介紹中引導學生對比書籍原有封面設計來介紹自己重新設計后封面的特點，有利于學生鞏固、升華借助文字圖形設計封面的方法，深刻理解封面設計中各種設計元素的運用技巧。
高中美術(shù)教案9
課題：外國雕塑藝術(shù)欣賞
課時結(jié)構(gòu)：1課時 高中美術(shù)教案：外國雕塑藝術(shù)欣賞
教學目的：
1、了解外國古代、近代雕塑的藝術(shù)成就。高中美術(shù)教案：外國雕塑藝術(shù)欣賞
2、培養(yǎng)學生對雕塑藝術(shù)的審美和欣賞能力，增長外國雕塑藝術(shù)欣賞知識，陶冶情操，培養(yǎng)感受、體驗、鑒賞藝術(shù)美的能力和健康的.審美趣味，樹立正確的外國雕塑藝術(shù)欣賞審美觀念。
3、提高學生對外國雕塑藝術(shù)欣賞藝術(shù)品的語言表達力和豐富的想象力。
教學重點：
1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術(shù)特點和近代羅丹雕塑。
2、我們對雕塑藝術(shù)的看法。
教學難點：
如何欣賞分析雕塑的藝術(shù)特點。
教學過程:
復習上節(jié)課內(nèi)容，請c同學提問。高中美術(shù)教案：外國雕塑藝術(shù)欣賞
�。ㄒ唬�、提問，引起學生的興趣。
教師：有同學知道古代文明的發(fā)源地有哪些嗎？
學生：回答古代文明的發(fā)源地：古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。
教師：古文明包括的內(nèi)容很多，其中就有雕塑藝術(shù)，引入課題。
（二）、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術(shù)。
學生： a同學介紹古代希臘雕塑藝術(shù)的特點。
多媒體：介紹希臘雕塑圖片欣賞。
教師：補充介紹希臘雕塑藝術(shù)。
強調(diào)希臘神話雕塑的情節(jié)性、表現(xiàn)力。
2、希臘雕塑裸體特點。
3、希臘雕塑創(chuàng)造了理想的典型的美的形象。
學生：b同學介紹羅馬雕塑藝術(shù)的特點。
教師：補充介紹羅馬雕塑藝術(shù)。
羅馬雕塑的繼承性。
羅馬雕塑生動的個性特點。
多媒體：介紹羅馬雕塑藝術(shù)圖片。
小結(jié)：希臘雕塑和羅馬雕塑比較：
學生：談談感受
�。ㄈ⑽乃噺团d雕塑《大衛(wèi)》欣賞。
�。ㄋ模�、介紹近代外國雕塑藝術(shù)。
1、圖片欣賞：《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》
2、教師：羅丹介紹
多媒體：羅丹作品欣賞，重點是〈加萊義民〉
學生：談談感受
介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。
學生：談談對西方現(xiàn)代抽象雕塑的認識。
�。ㄎ澹同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。
�。�、c同學提問。
下節(jié)課安排：
一部分同學動手制作泥塑，一部分同學寫生活動。
高中美術(shù)教案10
活動目標：
1、引導幼兒畫正面人，表現(xiàn)人物的基本形象和主要特征。
2、在折折、畫畫中進行比較，感受娃娃長高了。
活動準備：
白紙、記號筆、蠟筆等。
活動過程：
一、引起興趣。
1、教師出示娃娃提問：這個娃娃缺少了什么？（身體、手……）
2、變魔術(shù)師：讓我來把娃娃的身體和手變出來吧！
教師展開紙的第二段：身體出來咯！手臂出來咯！
教師展開紙的第三段：娃娃的裙子出來咯！娃娃的'小手出來咯！
二、制作"會長高的小人"。
1、折紙師：將紙對折，再對折，然后把紙打開。
（提醒：用手指在對折處用力地按一下）
2、觀察長紙條提問：長紙條變成了幾個小方塊？（四個）在四個小方塊里分別要畫上什么呢？--出示完成的作品，引導幼兒觀察。
�。^、身體、裙子、腳）
3、畫腦袋教師演示折紙，露出第一格和第四格方塊提醒：將紙按不同方向來回折。
師：在第一個里畫上娃娃的腦袋，可以畫個小妹妹，也可以畫個小弟弟。
�。ㄌ嵝眩翰灰嫷锰。瑘A圓的腦袋要把第一格撐滿；注意不要畫到第四格去。）
4、畫腳師：在第四格里畫娃娃的腳，兩條腿要一樣長。
�。ㄌ嵝眩耗_長得長長的，把第四格撐滿）5、畫身體師：請打開長紙條，在第二格和第三格用同樣的方法畫上身體和裙子/褲子。
三、涂色。
師：娃娃畫好了，現(xiàn)在讓我們選擇自己喜歡的蠟筆，來給娃娃涂色吧！
提醒：顏色涂均勻，不要涂到線外面。
四、作品欣賞。
幼兒互相欣賞完成的作品，說說那個娃娃畫得好，好在哪里？
活動延伸：
1、游戲：我們會長高幼兒用作品一起玩我們會長高的游戲。
2、選擇長度不同的長條紙畫人，從矮到高排一排。
高中美術(shù)教案11
教學目的：
通過學習，讓學生了解中國的瓷器是傳統(tǒng)藝術(shù)中的瑰寶，它代表了中國在世界制瓷領域中高超的工藝制造水平，是中國偉大的發(fā)明之一。使學生了解我國不同歷史時期的制瓷工藝、造型、裝飾及不同窯場產(chǎn)品的藝術(shù)特征，學會運用正確的方法去觀賞陶瓷藝術(shù)。培養(yǎng)學生熱愛中華民族傳統(tǒng)文化的情趣。
教學重點：
1、中國瓷器的生產(chǎn)和發(fā)展，瓷器與陶器的區(qū)別。
2、瓷器的造型、裝飾、色彩及藝術(shù)特色。特點。
3、主要名窯的產(chǎn)品特征。
教學難點：
主要是有關(guān)歷史知識和歷史背景，除了在教學內(nèi)容資料作些簡要介紹外一些專業(yè)名詞和有關(guān)的歷史文化知識。
教學時間：
1課時
教具準備：
教材、多媒體課件、錄象帶
教學過程：
一、組織教學：（常規(guī)）
二、導入：
提問：
1、什么是陶器？什么是彩陶？
2、中國古代陶器的造型特征是什么？
放映幻燈（貫耳瓶）
提問：這是陶器嗎？應是什么器物？
三、講授新課：（出示課題）
我國是瓷器的故鄉(xiāng)和原生地，瓷器是我國傳統(tǒng)的工藝美術(shù)，其工藝水平在世界上享有盛譽。
1、瓷器與陶器的關(guān)系
陶瓷工藝是陶器工藝和瓷器工藝的總稱。陶器和瓷器有下列區(qū)別。
�。�1）燒制的原材料不同；
（2）燒制的溫度不同；
（3）陶器質(zhì)地疏松有一定吸水性，瓷器質(zhì)地密實不透水。
2、瓷器的發(fā)展
商代出現(xiàn)原始瓷，東漢至三國是我國瓷器發(fā)展極為重要的時期，三國以后到南北朝，瓷器進入了一個輝煌的發(fā)展時期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐時期是我國瓷器的一個重要的成長時期，這時瓷器普遍用較高的火候燒成，胎質(zhì)較硬。瓷器在社會生活中日漸受到重視。唐代開始有了“窯”的專稱，它象征著瓷器產(chǎn)量的增長。宋代瓷器產(chǎn)量高且質(zhì)量好，為明清瓷業(yè)的發(fā)展奠定了基礎。元代，我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業(yè)的鼎盛時期，造瓷技術(shù)有了很大的進步，胎釉細膩，色澤鮮明移植琺瑯彩和創(chuàng)造粉彩是當時杰出的`成就。
3、我國瓷器在造型和裝飾藝術(shù)上的特色
從東漢到南北朝，我國青瓷逐步成熟起來，但這一時期的瓷器無論是造型還是紋飾都與青銅器有聯(lián)系，這時瓷器的造型特征是清秀挺拔，與當時人們的審美愛好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征：
�。�1）胎體的可塑性和耐火性能加強，顯得秀氣。
�。�2）罐類器形一般為短頸、直口、圓腹。
（3）器物為小平底，底下有圓餅狀實足。
隋代瓷器的紋飾常見的有幾何紋、花卉紋、動物紋、人物紋，色彩也比較豐富。（重點介紹《白釉象首龍柄壺》）
唐代燒制瓷器的地域擴大，產(chǎn)品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工藝的水平。唐代瓷器作為商品廣泛流傳的海外，瓷器“自唐代始而有窯名”，這種傳統(tǒng)習慣一直沿用的現(xiàn)代。唐代瓷器造型繁多，裝飾更加豐富，采用手法有繪畫、刻花、印花、捏塑等，內(nèi)容包括日月、花草、樹木、動物、人物、建筑等。五代時期繼承了唐代的制瓷風格并有所發(fā)展，其中密色瓷為當時瓷器的最上品。五代時期一些重要的瓷窯體系基本形成，如定窯、耀州窯、磁州窯等。
宋代制瓷業(yè)比唐代規(guī)模更大，名窯眾多，工藝水平超越前代，達到繁榮的新階段。這是本課的重點內(nèi)容。
它的主要標志是全國已形成了有代表性的瓷窯體系。影響的是被后世稱為五大名窯的“汝窯”、“官窯”、“哥窯”、“鈞窯”和“定窯”。
“汝窯”的窯址在今河南省臨汝，宋代屬汝州，故稱汝窯。
“官窯”一般指官方辦的窯廠。
“哥窯”是因相傳南宋時有兄弟二人均在今浙江省龍泉燒制瓷器，各有特色，兄所燒制的瓷器稱“哥窯”弟所燒制的瓷器則稱“弟窯”。
“鈞窯”的窯址在今河南省禹縣，古代屬鈞州，因而得名。
“定窯”的窯址在今河北省曲陽，古代屬定州，故稱“定窯”。
宋代的瓷器不僅創(chuàng)造了許多優(yōu)美的造型，而且在釉色的運用上，為陶瓷美學開辟了一種新的境界。
元、明、清三代，中國的瓷器仍不斷有所發(fā)展。白地藍花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成為明、清兩代瓷器生產(chǎn)的主流。
四、放映錄象
五、本課小結(jié)。
高中美術(shù)教案12
一、陶瓷的藝術(shù)造型與設計
設問：①古代陶器與瓷器有哪些區(qū)別？
②如何鑒別四大名窯？
二、名瓷的鑒賞標準
a根據(jù)各時期陶瓷胎質(zhì)、釉色的特點來判斷；
b根據(jù)各時期陶瓷紋飾的特點來判斷；
c根據(jù)各時期陶瓷造型的特點來判斷；
d從歷代陶瓷的款識來判斷。
�。ㄋ模┌鍟O計
設計依據(jù)：根據(jù)授課重點、難點要求，通過醒目、簡潔的文字板書讓學生易于理解、掌握。泥土的生命——古代陶器與瓷器教學設計《泥土的生命——古代陶器與瓷器》教學設計
一、教材分析：本課題選自人教版普通高中美術(shù)鑒賞第二課《傳統(tǒng)藝術(shù)的`根脈——玉器、陶瓷和青銅藝術(shù)》。陶瓷文化是我國傳統(tǒng)文化中的一個精髓部分，本課通過對陶器的產(chǎn)生、發(fā)展及古代瓷器的介紹，使學生對陶瓷的藝術(shù)價值和文化積淀有了初步的認識，同時激發(fā)學生對陶瓷的賞鑒和陶瓷文化產(chǎn)生濃厚的興趣。
二、教學目標：
1.讓學生了解中國原始社會陶器的產(chǎn)生及藝術(shù)成；了解中國古代瓷器的藝術(shù)成就。
2.體會從造型與裝飾的結(jié)合方面，欣賞工藝美術(shù)作品。
3.讓學生初步了解祖國傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)的歷史，增強民族自豪感。
三、教學重點和難點
教學重點：讓學生通過各種活動環(huán)節(jié)，進行學習探究，了解陶瓷的發(fā)展史，以及不同時期陶瓷的制造工藝和主要藝術(shù)特點。
教學難點：了解陶瓷裝飾紋樣、圖案的含義。動手制作一個有特色的陶器作品。
四、設計思想：
在新課程標準探究性、實踐性、體驗性等原則的指導下，這節(jié)課通過模擬“陶瓷藝術(shù)博覽會”實物展示，激發(fā)學生對陶瓷品鑒的興趣；通過多媒體的播放，讓學生對古代陶瓷藝術(shù)品的鑒賞能力有所提高；通過視頻學習，了解陶瓷的制作流程，看教材自學、分組討論，探究實踐等多元學習方式的運用，發(fā)展和提升學生自主性、合作性、探究性學習的意識和能力。
五、教學準備：
1.學生課前搜集一些有關(guān)陶瓷的知識，（如果有條件）準備一兩件陶瓷工藝品。準備一些陶土、塑料刮刀或竹片、塑料袋、水粉顏料等。
2.教師準備多媒體課件，具有代表性的陶瓷藝術(shù)品四件。
六、教學過程：
本課教學流程安排：創(chuàng)設情景，活動導入�！蕾p分析，嘗試探索�！硌蒹w驗，主動探究�！柟讨R，拓展探究——制作練習，實踐探究——展示作品，匯報交流�！n后拓展
（一）創(chuàng)設情景，活動導入。
設置環(huán)境：教師在黑板上板書“陶瓷藝術(shù)博覽會”，并在教室一角布置一個小展區(qū)，在展區(qū)中布置好師生帶來的陶瓷藝術(shù)品。
1.教師導語：同學們！今天，我們搞一個“陶瓷藝術(shù)博覽會”活動，首先請大家來鑒賞這些生活中常見的陶瓷藝術(shù)品。談一談，你最喜歡或者最為關(guān)注的一件陶瓷藝術(shù)品，同時說出你喜歡、關(guān)注的理由。如果在鑒賞時有什么疑惑不解的地方，可以在小組交流時一并提出來。
2.學生分小組鑒賞、討論，交流自己喜歡、關(guān)注的陶瓷并說出喜歡的理由，同時提出不懂的問題。
3.每一小組組長代表本組交流鑒賞感受，提出不懂的問題。
學生匯報歸納：喜歡陶器的古樸、喜歡陶器上面粗狂、簡潔的花紋。喜歡造型獨特的陶器。
高中美術(shù)教案13
一、教學目標
1、借助現(xiàn)代教育媒體，從“審美教育”、“理論知識掌握”、“欣賞能力提高”幾方面制定教學目標，制作教學課件，努力使視、聽、練有機地組成一個既能傳授知識提高美術(shù)欣賞水平，又能獲取審美感受得到情感陶冶的動態(tài)功能系統(tǒng)。
2、引導學生體會中國古代人物畫的內(nèi)涵，分析欣賞中國古代人物畫在表現(xiàn)人物動態(tài)、人物表情、色彩、線條等諸多繪畫因素的同時是如何處理好形與情這一矛盾的。
3、深入了解我國古代人物畫的幾副杰作。
二、教學重點與難點
1、以形寫神，形神兼?zhèn)�，突出人物�?nèi)心世界是中國古代人物畫的主要特點，也是重點。
2、以點帶面，通過本章中國古代人物畫某一點切入課題，全面認識中國古代繪畫。
三、課的類型：
講授課
四、主要授課方法：
講授、問答、討論、欣賞
五、電教設計
1、所需文件，范圍輸入計算機進行處理，做成課件。
2、映示文字介紹中國古代人物畫的形成，發(fā)展過程，以及簡略介紹山水畫，花鳥畫種的表現(xiàn)技法。
3、選用《韓熙載夜宴圖》長卷慢放一遍。再分成五個既有聯(lián)系，又相對獨立的畫面，配樂詳細講解，每段根據(jù)需要進行人物局部處理放大，最后全卷配樂以錄像形式再次放映一遍，加深理解。
4、為啟迪學生思維，布置練習，欣賞幾幅唐代人物畫，電腦媒體映示。
《虢國夫人游春圖》 《搗練圖》《龍鳳人物圖》《簮花仕女圖》
5、小結(jié)
六、電教軟件
光盤課件
七、教學過程
(一) 導入新課
1、媒體映示課題，介紹中國古代繪畫的悠久歷史，獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，發(fā)展過程和正式形成的時期。
提示：由于以描寫人物活動為主的人物畫成熟的最早所以先上古代人物畫，而山水畫，花鳥畫是后來從人物畫中分離出來形成今天的`獨立畫科。
Δ按畫科分：人物、山水、花鳥
按技法分：工筆、寫意
媒體映示作品，工筆畫《張卿子像》，寫意畫《李白行吟圖》，配以文字解釋什么是工筆畫，什么是寫意畫。
(二) 中國畫的特點
1、映示標題文字說明：中國古代人物畫對于人物的描繪不僅滿足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格與內(nèi)心世界的揭示，即所謂傳神。
2、映示圖片投影：五代畫家顧閎中作品《韓熙載夜宴圖》，慢速播放長卷，并配文字介紹作品中作者和主人公。
Δ顧閎中南唐畫家，善畫人物，據(jù)記載，他奉南唐后主李煜之命夜至韓熙載家中，窺視其夜宴情景，憑現(xiàn)場目識心記，創(chuàng)作了此畫。
Δ韓熙載，南唐大臣，出身北方貴族，避難來到南唐，初有恢復中原宏圖大志，但李煜對他猜忌，他為免遭不測便沉緬于聲色之中，以放蕩頹廢的生活來表示自己的政治上的無所作為。
3、再把《韓熙載夜宴圖》分成五個獨立畫面。
聽樂，觀舞，歇息，清吹，散宴。每個畫面放大，主要人物局部再次放大，配音樂。
(1) 第一段聽樂：(映示畫面)
作者緊抓一個“聽”字，把握不同聽眾的情緒反應，不論轉(zhuǎn)身注視著彈琵琶歌伎的賓客，還是半掩在屏風后面探頭傾聽的女子，都統(tǒng)一到聽樂這個中心，在場的每個人都被迷人的音樂陶醉。
提示：局部放大鏡頭，看到韓熙載神情憂郁，眉宇 間含著沉思與隱憂，這種出色的心理描寫達到極其傳神的境界。
(2) 第二段，觀舞(映示畫面)
畫面局部放大韓熙載為助興站起親自擊鼓，舞伎翩翩起舞，眾人也站立，擊掌，打板，合著節(jié)拍。
提示：韓熙載雖擊鼓助興，但臉上沒有笑意，流露出悶悶不樂。提問學生為什么。
另外畫面放大映示，后排穿黃色袈裟的和尚，處在觀舞賓客中，并不正視舞女，而是眼看擊鼓的韓熙載，人物表情內(nèi)心活動，畫得很出色。
(3) 第三段，歇息
夜宴中休息的場面，此段情節(jié)輕松，使《夜宴圖》有張有弛，富有節(jié)奏變化，是整個宴會情節(jié)上的一個間歇。
4、第四段：清吹
描寫韓熙載欣賞樂伎演奏的場面，休息后的韓熙載更換了衣服，袒胸露腹，盤腿而坐，右手揮扇欣賞管樂。故作不拘小節(jié)，疏狂自放的姿態(tài)。
五個樂伎雖并排一起吹奏，但表情姿態(tài)不同，有合有分，絲毫沒有呆板之感，使人仿佛聽到高亢豐富的管樂和聲。畫家用的線描，有粗細、輕重、疾緩之分，充分顯示了衣衫的質(zhì)感。五個樂伎服裝主色調(diào)是淺色，由紅綠兩色相互穿插，有對比又有呼應，顯得豐富而統(tǒng)一，畫的極其工細。
5、第五段，散宴
這段收尾用一對男女隔著屏風對話的情節(jié)，自然過渡到最后一段送別(映示對話圖)
韓熙載的其它賓客都在與歌舞伎調(diào)笑言歡(映示畫面并放大)
唯獨韓熙載一人在獨立深思，揮手與客人道別，為什么?
提示：聯(lián)系前四段的形象，反映了他在統(tǒng)治階級內(nèi)部矛盾激化下，強顏歡笑的矛盾心理和內(nèi)心苦悶。
6、最后再次用錄像配樂形式完整放映一遍長卷圖，加深體會
會《韓熙載夜宴圖》在刻劃人物心理狀態(tài)，用筆沒色方面都達到了很高的藝術(shù)水平。
八、作品欣賞
1、《虢國夫人游春圖》
2、《搗練圖》
3、《簮花仕女圖》
4、觀后交流，討論，請學生根據(jù)《虢國夫人游春圖》中人物動態(tài)、表情服飾等因素判斷誰是虢國夫人?
九、課總結(jié)
1、中國古代繪畫的形成和發(fā)展
2、中國古代繪畫的分類和表現(xiàn)技法
3、中國古代人物畫的特點
高中美術(shù)教案14
教材分析：
1、教學基本思路
A、教師用幻燈和投影展示畫面，通過提示畫面細節(jié)和提出問題來引導學生對藝術(shù)作品產(chǎn)生興趣并主動進行思考，使單純的學習和欣賞帶有研究性質(zhì)。學生在看畫過程中可能會產(chǎn)生多種奇異有趣的設想，這正是他們運用不同方式和多向思維進行觀察的結(jié)果，老師對于這些奇思妙想應持鼓勵的態(tài)度。對于畫面所表現(xiàn)的歷史故事的介紹不僅是傳授知識，更應該是啟發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。
B、教學材料分析
教材內(nèi)容：
展示以歷史故事為題材的繪畫作品;
2.指出畫面內(nèi)容及形式特點;
3.不同歷史題材畫作所隱含的歷史文化特點。
教材所選用的歷史繪畫有中國漢代畫像石、唐宋明清的卷軸畫、現(xiàn)代油畫(并附有照片作為比較)，西方中世紀時期的掛毯和19世紀的法國繪畫，作品均以重要歷史事件和歷史人物為中心。過去的歷史事件已經(jīng)消逝不見，而繪畫及其他歷史遺物卻成為展現(xiàn)往昔時代的最好視覺圖像，這些圖像有助于我們以一種更為生動直觀的方式去了解、掌握歷史。
在成為歷史證據(jù)的同時，繪畫不是直接照搬歷史事件，而是以藝術(shù)的方式對歷史進行再現(xiàn)。材料的不同、風格的差異，都會對歷史的再現(xiàn)造成影響。通過不同時期、不同材質(zhì)的藝術(shù)作品的比較，可以使學生更準確地把握其中的差別。
可以針對作品內(nèi)容提問，引導學生對作品產(chǎn)生興趣。如閻立本《步輦圖》，可以問這樣一些問題：為什么只有一個人坐著而其他人都站著呢?為什么是女人來抬步輦?為什么坐著的人比其他人都畫得大一些呢?通過這些問題來引導學生欣賞繪畫，并注意到畫面背后的'歷史。教師在對畫面內(nèi)容進行講解時，除畫面本身的故事情節(jié)和形式手法之外，還可以從政治、文化、性別等多種角度拓展學生的知識面，使學生在面對有限的視覺信息時，能盡可能開闊地擴展自己的想像，并獲得更多的知識。
2、教學目標
通過對美術(shù)作品所描繪的歷史事件的解讀，獲得更多美的體驗;能夠從作品細節(jié)中推斷其所再現(xiàn)的歷史故事與典故，了解美術(shù)再現(xiàn)歷史的方式和特點;進一步思考藝術(shù)家如何表現(xiàn)歷史，從而達到對藝術(shù)品更深入的理解。
3、教學重點、難點及確定依據(jù)：引導學生從歷史知識和藝術(shù)兩個角度分析、理解作品。
4、三維教學目標及確定依據(jù)
知識與技能：學生要在學習中了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術(shù)欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術(shù)基本素養(yǎng)。
過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經(jīng)驗，發(fā)展美術(shù)鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀：學生能體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
分析《開國大典。在社會學鑒賞方面，有條件的話教師可以到互聯(lián)網(wǎng)上找來艾中信的一篇回憶文章。比較式鑒賞側(cè)重于畫面上的內(nèi)容，可以引導學生仔細辨認畫面上的人物。
關(guān)于故宮的資料，可以參考教材上的說明或查找相關(guān)資料來完成。比較幾件以大衛(wèi)為題材的雕塑教師也可以找來《圣經(jīng)·撒母耳記上》中大衛(wèi)擊敗歌利亞的故事，加深學生對各種藝術(shù)處理的理解。
以歷史故事和歷史人物為表現(xiàn)對象的藝術(shù)作品，其中又以繪畫居多。提高學生從不同時代、不同材質(zhì)的藝術(shù)作品中提取歷史信息的能力。
高中美術(shù)教案15
教學目標：
A、情感目標：通過欣賞木版畫作品，體悟版畫的獨特藝術(shù)美，提高學生的藝術(shù)欣賞能力。
B、認知目標：引導學生認識版畫的表現(xiàn)語言，感受版畫與一般繪畫的異同。
C、技能目標：學生在木版畫創(chuàng)作實踐中學習版畫的造型方法，掌握黑白木版畫的制作過程。
D、創(chuàng)造目標：引導學生根據(jù)木刻版畫的特點，有創(chuàng)意地設計并制作動物黑白木刻作品。
教學重點及難點：
木刻版畫的藝術(shù)特點與表現(xiàn)語言。
�。ǖ谝徽n時）黑白木刻版畫的制作方法。
�。ǖ诙n時）動物的設計與印制。
建議二課時
教學過程設計與案例
一、課前準備：
教具：欣賞用的版畫圖片或多媒體課件、木版、木刻刀、油墨和顏料、滾筒、木蘑菇、印紙。
學具：木版、三棱刀和圓口刀、顏料、文具盒、印紙。
二、教學程序：
1、激趣導入
一上課，教師利用投影出示圖片，讓學生猜一猜畫面里畫的是什么內(nèi)容（出示木刻年畫“門神”的實物或數(shù)字圖片）提問：“你認識畫中的人物嗎知道這是什么畫種嗎”學生你一言、我一語地說開了，有的說是演戲的人，有的'說是神仙等等，在回答了一連串的答案之后，我逐步提示：畫面是中國的傳統(tǒng)風俗習慣，過年時家家戶戶都在門上張貼類似的門神年畫。你知道這種批量生產(chǎn)的古代的年畫是如何制作的是一幅一幅畫上去的嗎（學生回答：是印刷出來的。）這是中國傳統(tǒng)的木刻版畫，是通過畫稿、刻板、印制完成的圖畫。版畫是間接性藝術(shù)，通過“版”做媒介再轉(zhuǎn)印于紙上，這不同于直接性表現(xiàn)的其他繪畫。版畫有固定的印版，可以重復印制而產(chǎn)生多幅原作，因此版畫又稱為復數(shù)性的藝術(shù)。你們想做嗎“想”今天我們就來學習木刻版畫。
2、感授新知（進行繪畫基本技能訓練）
木刻版畫是一門集繪畫、刻板、印刷為一體的綜合性的繪畫藝術(shù)，是在木板上采用不同的刻刀，通過刻、切、鏟、鑿、劃等手段來表現(xiàn)形象的。
斜口刀平口刀圓口刀三角刀
首先教他們怎樣握刀，怎樣刻直線、曲線、點，認識不同刀具所產(chǎn)生的不同藝術(shù)效果和魅力；如何運用黑白的表現(xiàn)形式，有意識地進行木刻畫面的黑白處理，并學習一些簡單的表現(xiàn)技法。此時學生都興奮起來，躍躍欲試了。接著教師讓學生根據(jù)自己的興趣進行選擇和加工，在木板上打出底稿，讓他們自己嘗試在簡單的圖形上練習木刻線條組合的感受與技巧。
�。ㄍ队俺鍪旧蠄D）
幻燈片出示效果強烈的黑白木刻：
一對比“實景圖例”和“黑白稿”，學生小組討論：構(gòu)思版畫底稿時要注意些什么版畫制版過程的特性決定了它在形、色上追求簡潔性、單純性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或單色油墨印制，具有強烈的黑白對比。設計黑白稿時，不僅要夸張主體，還要注意省略不必要的細節(jié)與層次。
二黑白木刻可以表現(xiàn)很多可愛的動物內(nèi)容，同學們可以根據(jù)自己喜歡的動物來設計。
3、實踐階段：
黑白木刻的設計與制作：
�、牌鸶澹�
�、侔涯阆胍憩F(xiàn)的動物圖案畫成簡要的線條稿或黑白稿
�、诳梢栽谟媚亢诘陌迕嫔现苯佑勉U筆轉(zhuǎn)畫畫稿，也可以畫在復寫紙上再拷貝在版上。
�、圩⒁庥∷⒊龅漠嬅媾c版面是方向相反的，要因畫面內(nèi)容而考慮版向的問題。
�、瓶讨疲�
�、儆捎诎嫔贤苛四靠桃坏抖寄芮宄娘@示刻作效果。
�、诳套鲿r先以三角刀刻出木板畫面上的輪廓邊緣線，再交替結(jié)合使用圓刀，逐步刻出亮面。
�、圩⒁獍踩�，用刀時左手勿置于刀前。
⑶上墨：
�、侔岩运晒�(jié)油調(diào)好的油墨，用勺子盛少許置于平底盛器上（如三合板），再以油滾來回滾動使油墨均勻地粘于油滾上，以便在版上均勻滾墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。
�、饶ビ。�
�、侔鸭垖拾婷妫槭辜埮c版固定位置，可使用夾子等）。
�、谟媚灸⒐交蚱可w摩擦拓印。
�、赏瓿桑�
①磨印完畢后，局部地打開看一看，如沒有印實，可以局部補上油墨，繼續(xù)磨壓，直到滿意為止。
②注意在局部滾油墨時要十分小心，不能移動紙張。
三、評價階段：
�、抛栽u：引導學生對自己的作品做出合適的評價。鼓勵學生向同學們展示自己的版畫作品，介紹制作技巧和設計經(jīng)驗。
學生的評價：
我感受到了木刻版畫的藝術(shù)美；
我掌握了黑白木刻的制作技法，制作出了有趣的作品；
我的套色木刻作品雖然粗糙，但下次再做就有經(jīng)驗了；
我的動物可愛極了。
�、苹ピu：引導學生合理的評價他人的作品。評出最喜歡的版畫作品，說說自己的感受。
大家的評價：
是否能用語言描述自己對木刻版畫的感受；
是否理解版畫的特點并能運用木刻版畫的不同刀法；
是否體驗到創(chuàng)作的樂趣，是否有成功的體驗；
是否能團結(jié)合作，互相幫助；
是否能正確地評價自己和他人的作品。
�、强傇u：教師充分肯定學生的創(chuàng)作熱情和能力，對學生作品以及設計制作過程中出現(xiàn)的問題進行點評。同時對知識點作一個總結(jié)回顧，鼓勵學生大膽實踐。
四、拓展延伸：
⑴推選出本班的優(yōu)秀作品參加全年級的木刻版畫作品展，邀請老師和家長參觀。
�、茷樽约汉团笥阎谱鲃游�、花卉、人物、藏書票、賀年卡，互相贈送，表達美好的祝愿。
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